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瓦西里椅
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耐人寻味的是,包豪斯和魏玛共和国共存亡。魏玛共和国作为资产阶级民主共和国于1919年成立,包豪斯同时在德国临时首都魏玛诞生。1933年纳粹上台,魏玛共和国灭亡,包豪斯也在同一年关闭。包豪斯虽然仅仅存在了短暂的14年,然而它远远超出一所艺术设计学校而具有广泛的、深远的社会意义和文化意义。
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二 功能主义和式样主义
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艺术设计中的功能主义主张形式遵循功能,在相当长的一段时间内,功能主义成为世界范围内的设计主潮。式样主义不同于功能主义,它所奉行的不是形式和功能相统一、形式为功能服务的原则,而是使形式大于功能的手法,在游离于功能之外追求形式的新颖。
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(一)功能主义
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19世纪欧洲的建筑和实用艺术中出现了繁缛的装饰,绘画中充斥着虚假的华丽。对艺术现状的不满,促使许多艺术家和理论家从文化发展的立场重新思考艺术的形式和功能问题。第一个在艺术理论中使用“功能主义”术语的,是意大利建筑师阿尔贝托·萨托里斯。1923年,他在《功能主义建筑的因素》一书中阐述未来主义时,提出了功能主义概念。
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虽然“功能主义”的术语是1923年才在艺术理论著作中出现的,然而功能主义最基本的原则——“形式遵循功能”在1896年就由美国建筑师路易斯·萨利文提出来了。萨利文认为艺术创作的真正标准是形式和功能的相互关系。为了证明这一点,他阐述了一条自然规律:自然界中的每个物如悬崖峭壁,或者绵绵山脉,或者闪电,都有形式,也就是说,都有自己的外部特征。外部特征向我们指明这个物是什么以及同我们和其他物的区别。无论何地,无论何时,形式都遵循功能。萨利文所提出的“形式遵循功能”,后来成为形形色色的功能主义者的口号。
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自认为是萨利文学生的美国建筑师弗兰克·赖特对萨利文的声名远播起了推波助澜的作用。1903年,赖特在芝加哥以“机器时代的艺术和手工艺”为题做了一次报告。1930年,他在普林斯顿大学的一些讲座中,又重复了这次报告的内容。此后,报告的基本观点常常为人所援引。赖特认为,19世纪末期是钢铁和蒸汽的时代,人被机器所包围。机器使人摆脱了繁重的劳动,扩大了人的视野。机车、轮船、机床、照明设备和兵器,在人类文化中开始占据以前各种艺术品所占据的地位,因此,应该研究机器对人们的影响。赖特的报告不为当时的艺术界所理解,并因此受到嘲笑。
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在20世纪初期欧洲国家关于形式和功能问题的争论中,奥地利建筑家阿道夫·洛斯非常引人注目。他以广为人知的《装饰和罪恶》一文成为欧洲设计文化中功能主义的先躯者之一。该文的主要观点是:物品中最主要的东西是它的功用和物质形式。当物品适用时,它的形式就应该满足消费者的需要。而工厂主们为了使顾客向他们购买越来越新的产品,他们是怎样做的呢?他们人为地促使形式变更,力图避免产品外观上的老化,为此使用非常时髦的装饰。洛斯认为,装饰失去同生产的有机联系,不再是表现审美目的的手段,因而是一种罪恶。洛斯的《装饰和罪恶》一文已经发表近一个世纪了,现在回过头来看,装饰并非都是罪恶。不过,洛斯反对商业性的虚饰和伪美学的观点,仍然具有积极意义。
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包豪斯校长格罗皮乌斯的老师贝伦斯是德国功能主义的代表,他被称为“第一位现代艺术设计师”。1907年他接受了德国电力总公司负责人W. 拉特瑙的邀请,担任公司的艺术经理。他是世界艺术设计史上第一个担任工业公司艺术领导职务的人。成立于1887年的德国电力总公司当时已经成为超级垄断组织,它通过遍布世界各地的网络销售产品。因此,公司的艺术设计师应当关注各种产品风格的统一。贝伦斯把外貌的简洁和功能性作为工业产品的审美理想。他设计了弧光灯、电风扇、电水壶等。他通过改变容量、局部的几何形状、材料和装饰的途径,设计了电水壶系列。他把纯粹的几何图形同简洁的、然而精致的装饰很好地地结合起来,开辟了技术产品美的新世界。
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为了赋予德国电力总公司一切产品以彼此从属的形象,贝伦斯创作了统一的形式语言,从而成为制定“公司风格”,即我们现在所说的企业形象的第一人。电力总公司使用他创作的带有特殊字体的公司标志和广告。他还制定了批量生产的技术复杂的产品的艺术设计方法,这些方法后来成为现代艺术设计的职业手段。贝伦斯希望通过批量地生产符合完善的审美要求的消费品,以逐步改善人们的趣味。
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虽然功能主义产生了很大的影响,然而,纯粹的功能主义原则从来没有在艺术设计中得到贯彻。例如,20世纪60年代以前,冰箱和吸尘器的造型是流线型。这种造型来自轿车,并不是冰箱和吸尘器所特有的。流线型没有降低冰箱的使用功能,也没有妨碍它们的制造和操作。流线型对于处在高速运动中的器物在功能上是重要的,但是对于处在静止和固定状态中的器物就不重要。因此,流线型符合轿车的功能,而不符合冰箱和吸尘器的功能。现代冰箱的壳体变成直角和梯形,这是为了使它们的形式适应功能。然而,梯形也同时出现在新型轿车的轮廓中。梯形并不比流线型更符合轿车的功能,轿车设计之所以放弃更符合功能要求的流线型而采用梯形,这是艺术设计风格的变化所造成的。
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可见,艺术设计产品的形式不仅要符合它的功能,而且要符合审美文化某个发展阶段所特有的器物形式。功能主义的代表贝伦斯也说过:“只遵循功能目的或者材料目的,不可能创造任何文化价值。”贝伦斯主张,艺术设计产品一方面要注意形式对功能的适应性,另一方面要注意形式的艺术形象性。对后一方面的过分强调则导致式样主义的产生。式样主义最明显地表现在追求商业利润的美国艺术设计中。
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(二)式样主义
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美国艺术设计的起步比欧洲晚,然而正是在美国,艺术设计得到广泛传播,深深地根植于经济,并涉及到社会关系的其他领域。美国工业生产和科学技术的强大实力,成为艺术设计发展的重要基础。
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美国从欧洲引进艺术设计的确切日期是1925年。那一年举办的著名的巴黎国际装饰艺术和艺术工业博览会,展示了第一次世界大战后欧洲功能主义艺术设计的首批成果。展品中包括轿车设计、法国艺术设计师柯布西埃的功能主义家具、格罗皮乌斯及其学生们的作品。美国没有展品参展,华盛顿政府官员在答复法国方面的正式邀请时,表示美国没有东西可展览。然而美国商人派出了自己的观察员。观察员的任务是:把欧洲有利于完善美国商业艺术的一切东西移植过来。1929年美国在消费品生产领域爆发的严重危机是艺术设计发展的重要契机。艺术设计师成功地说服了甚至最谨慎的企业家投资生产技术水平高的优质产品,以打开销路。很多企业提出了“美是销售成功的钥匙”的口号,艺术设计仿佛成为拯救美国工业灾难的希望。
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艺术设计从欧洲移植到美国后,没有使美国艺术设计欧洲化,而是本身被美国化了。在艺术设计方面,美国本来是欧洲的学生,可是不久欧洲反成了美国的学生。1925年美国商人派出特使参观巴黎博览会,1959年总部设在巴黎的欧洲经济合作组织派出代表团赴美学习艺术设计经验。代表团经过仔细和全面的考察后,得出一个基本结论:“艺术设计成为生产和销售之间的桥梁。”美国艺术设计是研究现代艺术设计产生和发展的普遍规律的合适对象。如果说包豪斯的艺术设计理论和建筑理论关系密切,特别强调物质环境的完整与和谐,那么,美国艺术设计理论则独立于建筑理论,以满足和刺激消费需求为旨归。可以说,美国艺术设计是艺术设计中的商业流派。
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艺术设计怎样才能成为生产和销售之间的桥梁呢?美国是生产力高度发达的国家,很多工业产品在国内市场上已经趋于饱和。以汽车为例,基本上每个家庭都有汽车,甚至不止一部。面对饱和的市场,汽车制造商不可能急剧降低产量,或者转入其他产品的生产。为了获得高额利润,他们要继续大量生产汽车,并以更高的价格出售。为了促使消费者在旧汽车还没有被淘汰时又去购买新汽车,他们不断加速汽车的更新换代。与旧汽车相比,新汽车的功能有所改变,但改变得更多的是汽车的外形和款式。在这种情况下,艺术设计师所遵循的不是功能主义原则,而是式样主义原则。
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设计别克、卡迪拉克和庞蒂克轿车的美国艺术设计师H. 埃尔曾长期主持美国通用汽车公司的艺术设计部门。他对轿车做了很多改进。为了检验消费者的新观念,根据他的倡议,在市场上开始展示未来的轿车模式——“梦幻”(“dream”)轿车。他设计的“黄金国比利亚茨”卡迪拉克轿车豪华亮丽,令人叹为观止。艺术设计在成为生产和销售之间的桥梁时,还给产品带来高附加值,因为它能使成本低的批量产品以高价出售,这种价格不仅取决于经济价值,而且取决于社会价值和审美价值。消费者不仅支付商品基本的使用价值,即商品的直接功能(具有相应使用价值的其他商品也有这种功能),而且支付商品证实使用者身份和社会地位的符号意义。
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艺术设计除了实用功能外,还具有其他功能,如审美功能,社会交际功能等。艺术设计的审美功能,指艺术设计产品满足人的审美需要,给人带来美的享受的能力。在满足人的审美需要方面,艺术历来起着主作用。现在,艺术设计产品也能发挥审美功能。它们以美的外形、结构和色彩向大众传播审美信息,满足、激起和发展他们的审美需要,并促使审美需要变成消费需要。人们需要越来越多的新产品,这不仅为了这些产品新的属性,而且为了满足审美需要。生产也越来越关心大众的审美需要和审美趣味。一般来说,产品的技术指标是稳定的,要改善这些指标,必须通过科学研究和技术革新,要有一个较为缓慢的过程。而为了满足大众的审美需要,产品的形式可以经常改变。这样,艺术设计师具有个性的创作就应该较少地依赖工业的严格指令,而更多地依赖艺术,因为它的接受者的审美趣味也是由艺术形成的。
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艺术设计通过产品调节大众交际中人的关系的能力,叫做艺术设计的社会交际功能。艺术设计作为大众交际手段,能够满足社会成员认同某个社会阶层和社会集团,同这个阶层和集团的其他成员保持统一的需要。美国社会学家C. 米尔斯把美国艺术设计说成是工业发达的消费社会的大众文化现象。买卖不仅是经济行为,而且是社会行为。消费者购买新产品的动机之一,是为了获得周围社会环境的认同,以免丧失自己的身份和地位。美国社会学家J. 莱里和M. 莱里在《大众交际和社会系统》一文中指出,面对形形色色的产品而不知所措的顾客,在做出自己的选择时绝不仅仅依赖被选择对象的价值和相关的广告宣传,他们还受到周围人群的强烈影响。其个人之所以决定购买某种物品,往往是因为他所信任的其他人也这样做。他对某种物品做出的反应,成为某个集团全体成员之间相互作用和相互影响的模式的组成部分。艺术设计赋予产品外部形式以庄重、喜庆、优雅等象征意义,通过大众交际,传递相关消费方式、产品价值和对产品的需求的信息,促使新的需要的产生和发展。
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美学十五讲
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