1702945481
1702945482
2005年初的一个电视系列节目反映了中产阶级实现这一使命的最强烈愿望，在这个节目中“大腕厨师”杰米·奥利弗为伦敦的工人阶级学童设计了营养餐。起初营养餐遭到抵制，因为学童们更喜欢他们所熟悉的工业化食物（“土耳其多滋乐快餐”），这很适合他们。媒体准确地感觉到了中产阶级的家长作风。[29]政府针对青年肥胖而发起的战争也反映出类似倾向，青年肥胖现象似乎主要是由于不计后果地摄入糖类和脂肪以及静坐于各类屏幕前数小时而引起。
1702945483
1702945484
“两个国家”的现象又重现了，现在是用腰围和超市手推车里的物品来区分两者。2004年记者玛格丽特·德里斯科尔在哈克尼超市购物时，观察到通往中产阶级餐桌的手推车里是香菜、水果和帕尔玛火腿，而另一个手推车里装着可可波普饮料、白色长寿面包、“今晚鸡”和几瓶探戈酒，这些东西将在市政平房中被消费掉。[30]这一观察结果也得到了统计数据的证实：平均来讲，中产阶级比工人阶级更瘦、更匀称也更长寿。[31]
1702945485
1702945486
假期期间也总是存在“两个国家”现象。维多利亚时代延续下来的旅游胜地社会隔离模式保持下来，并且在20世纪最后25年里，随着越来越多的工人阶级前往海外度假，这种隔离现象也扩张到海外。西约克郡的领班和中产阶级待在莫克姆，而工人阶级去黑泽。士嘉堡也有自己的分区，上层中产阶级占据着这一旅游胜地的北部，其余的中产阶级在北湾，而工人阶级则在渔港周边地带。[32]地方当局利用他们的权力来维持这种社会隔离。1921年韦斯盖特禁止庞奇和朱迪表演以维持这一地区的高尚形象。[33]旅游作家一直在告诉读者度假时会遇见什么人和什么事。1936年“旅行者入侵”威胁到怀特岛的宁静世界。[34]在国外，中产阶级珍惜那里的平静、离世、纯真，而工人阶级则喜欢海滩、阳光、廉价酒水和他们在家时能享受到的娱乐（和食物）。总的来说，中产阶级到别处总是感到惊骇和变化。1987年一位旅游作家抱怨说，“迈阿密和贝尼多姆风味正在渗入”越来越受欢迎的加勒比群岛。不过，尼维斯还保持着“未受影响”的状态以及兴高采烈而恭敬顺从的土著人。[35]空中旅行越来越便宜，易于识别的度假者侵入以往难以进入的偏远地区。1999年的爱琴岛已被糟粕污染，一位记者曾梦想在那发现真正的“希腊”，但他在米科诺斯被“旅游者地狱缩影”所震惊，那里的摩托车出租店比食品杂货店还多，酒吧和餐馆的数量超过了教堂。[36]
1702945487
1702945488
1918年之后中产阶级国外度假的老模式得到回归，乘豪华游轮游览（25英镑7日尼罗河游览和8几尼6周加勒比游览），更便宜的是一周或四晚的法国、阿尔卑斯山和意大利旅游套餐。更为传统的洲际酒店则提供网球场、槌球草坪和邻近的黄金旅游线路。航空旅行也可缩短旅途时间，1937年从克罗伊登到杜维尔的飞行缩短了一个小时，而价钱减少了5英镑。第二次世界大战期间和战后对旅行津贴的管制打断了航空旅行和国外度假的总体增长。
1702945489
1702945490
到20世纪50年代中期，由于机票价格降低和飞机越来越大——但飞机舒适性下降，中产阶级再次涌往国外探险。工人阶级紧随其后，他们拥有与中产阶级一样的梦想：持续的阳光、沙滩和廉价酒店。1954年去西班牙海滨度假地的游客每人只需花一先令就可获得一天的食膳，还可以用一先令购得一瓶当地的红酒。[37]相反，英国的海滨公寓一天的平均花费是30—40先令，还不能保证有阳光。旅游业的变革很快就聚集了动力：1963年霍泰尔派兰集团推出十五天科斯特的布拉瓦酒店住宿而机票价格仅为35英镑。[38]在这之后的30年里，由于有了喷气式飞机，追寻阳光而外出的潮流一直持续，这股潮流蔓延到异常遥远的地方如泰国和印度果阿。
1702945491
1702945492
有一部分中产阶级十分着迷于他们度假时的新发现。在热门的度假地及周边区域，他们购置养老房产或“按时间段分享”的混合房产，结果产生了一些小型的外籍人社区，在那里他们能享受国外的气候，又通过一些英国式的点缀物——如销售吉尼斯啤酒的酒吧、高尔夫俱乐部和进口的美食，把自己包围在一种“屯军飞地”的气氛之中。一对英国夫妇在法国多尔多涅购买了一个乡村小店，他们发现外籍人小区的中产阶级长途跋涉来他们的小店购买西瑞德麦片和沃克薯片。[39]这些购买者必定是维多利亚旅游者的直系后裔，他们要用自己的茶杯，不习惯吃当地小吃。就像是海外旅游一样，中产阶级移民致力于要领先于普通大众，排他性消费品的价格是高昂的，2005年想在克里特岛寻求“田园诗般的、悠闲的、便宜的”生活的人预先被告诫，他们要能说流利的希腊语。[40]
1702945493
1702945494
中产阶级还一直痴迷于有教育作用的度假，它把娱乐与指导相结合。20世纪70年代，在宜人的乡村环境中的工艺学校向业余爱好者提供织造、铸陶和铁艺的专家指导。[41]业余艺术家受邀学习专业知识，而且还是在宜人环境中学习。1989年一则广告刊登了法国、西班牙、意大利和土耳其的绘画度假游。这类度假游是昂贵的，阿西西的十一日游接近800英镑，4晚的中国游几乎达到2000英镑。[42]还有一些是专门针对音乐爱好者的旅游，安排旅游者前往中东欧和意大利，提供一流的住宿和一系列的音乐会和歌剧演出。通常这类旅游还安排游客参观博物馆、画廊和历史建筑，这样的旅游像是以前上流社会子弟毕业大旅游的现代版。游客获得了精神和身体的充分放松而返程。
1702945495
1702945496
由广告数量来判断，观鸟类度假主导着度假市场的改进，考虑到休闲时间惊人般增加，这一点不足为奇。1939年鸟类保护皇家协会的成员不到5000人，而1965年其成员总数达到29000人，此后数量持续增长，1973年为10万人，1998年达到100万人。[43]大约9/10的新成员加入协会的原因是担忧常见鸟类数量的下降，它们是集约化科学农业耕种的牺牲品。由于大众旅游而导致的环境破坏和经济紊乱，让崇尚绿色理念的中产阶级烦恼不已。一些专业性旅游公司，如羚羊旅行社和李察兰达尔旅行社，强调他们对环境问题的敏感性以及对当地发展项目的贡献，这让中产阶级的担心有所缓解。
1702945497
1702945498
大众旅游总是会破坏山水风景，海边度假的黄金时期是20世纪20年代至50年代后期，这股风潮之后丢下了一连串的拖车公园和海岸小屋。传统的英国海边度假，以及相伴的各种装备——铲子和水桶、沙滩小屋、小码头和棉花糖，最终变成一片衰败景象。这类度假从来都没有真正吸引中产阶级，在喧闹的人群中他们感到不舒服。中产阶级寻求在家的感觉，他们选择康活尔、诺福克和萨福克等地风景如画的渔村，那里与世隔绝而又具有单纯的魅力，苏格兰也有类似的地方。这类地方都被中产阶级所占据，各种各样的熟食店、美食酒吧、餐馆、艺术画廊和古董商店，充分满足了中产阶级的需求。这些场所还采用某些名称来标榜它们以前的经济功能，比如“老面包房”或“史密斯家”等。许多较大的度假胜地——如伯恩茅斯和托基——还包含中产阶级退休人员的居住地，而且通过提升语言学校和会议中心来努力生存。
1702945499
1702945500
童年时期的度假经历是媒体怀旧的主要内容，这成为电视节目的一个重要组成部分，不论是与海边相关的节目（《弗尔塔》和《嘿，嘿》），还是更为亲切、更加纯真的播出时段（《皇冠上的宝石》、《再访故园》以及简·奥斯丁和特罗洛普的戏剧版）。像20世纪50年代所预言的一样，电视成为各个阶级娱乐生活的主要来源。电视时代的到来也带来了一种暗淡的预测：读书终将会越来越少，有一段时期图书馆的借书量下降，1963年之前由于非小说借阅数量惊人增长，导致借书量一度上升。[44]在此期间，超过一千四百万人每个星期日晚上都看电视。
1702945501
1702945502
电影院输给了电视。电影票销售量在1956年上升至顶峰达到1亿英镑，随后30年里逐步下降。与电视一样，电影也通过吸引大批观众来谋取生存，由于这一原因而落入上层中产阶级的文化媚俗之中。1947年《观察家》电影评论家C.A.勒琼断言，电影不再是艺术，而是提供“让人愉快的娱乐”的“庸俗与无知的垃圾”，只要它提供了浪漫内容并让人逃避现实就算是成功了。“我认为把痛苦加入我们的娱乐毫无意义”。[45]
1702945503
1702945504
20世纪五六十年代，现实主义以及随之而来的痛苦，有时甚至是愤怒，逐渐地渗入电影、戏剧和电视中，就像是爱德华七世时代的新现实主义戏剧。有关工人阶级的剧情和年轻的“愤怒”戏剧家的正义刺激了中产阶级戏剧爱好者的良心，甚至把他们变成了社会人类学家。1964年丹尼斯·波特的电视剧《投票，投票，投票给奈吉尔·巴顿》因其粗鲁的诚实而受到广泛称赞。[46]这个戏剧的结尾是这样的：晚餐舞会上保守党候选人阿奇博尔·莱克队长发表完他的陈腐演讲之后，剧中英雄把两个手指戳到了他的脸上。此剧还有续集，续集中一位工人阶级主妇告诉巴顿：“嗯，我们是劳动者，我们都是为了驱除黑暗。”
1702945505
1702945506
老一辈中产阶级的敏感神经徘徊在20世纪70年代的宽容情绪之中，而剧院经理们则担心朝这个方向走得太远。他们拒绝了《胡子》（也许这是可以理解的），这是一部超现实主义戏剧，剧情围绕着简·哈洛和小家伙比利之间的舔阴行为，但是他们又接受了《哦！加尔各答！》中的裸体场景。一位演员对此潮流评论说：“我是一个演员，我不想因为我那家伙的大小而成名”。[47]感谢BBC二台，先锋派剧作家们可以不顾及商业性的导向，这个电视台播出约翰·阿登、乔·奥顿和丹尼斯·波特的作品。
1702945507
1702945508
1945年以后机构对于艺术的投入赞助在增长，其最强大的教父性机构是艺术理事会，它建立于1945年，由此使战争时期对艺术的资助永久化。到1970年，这个由中产阶级所主导的机构年预算达到900万英镑，其附属的各类委员会专门针对某一领域的艺术——如音乐、戏剧和文学——进行赞助[48]。一些公立和私立机构对艺术的赞助额不断膨胀，中产阶级在这些机构中具有很强的影响力。1961年新林肯画廊出售的现代画作的主要买家是县政务局、大学和中小学。[49]1989年受托管的陶瓷雕塑在学校操场、教堂、图书馆、火车站、一个火葬场、一所医院和一个会计事务所办公室展示。[50]这是针对所有人的艺术，但是艺术作品的选择是委托给一些委员会来实施，而这些委员会的成员大多数是中产阶级。20世纪末，新出现的一类专家来帮助人们选择艺术作品，1977年城市大学开始培养“艺术评论与管理”专业的硕士。
1702945509
1702945510
私人装饰艺术市场幸存了下来，根据一位学者的说法，大约有超过800万的消费人群，全部是中产阶级，主要是专业人士和受过“高等教育”的男女。他们对于艺术持有“开明的”态度，乐意花40—500英镑购买一件艺术装饰品。[51]政府所属机构则更为慷慨。1997年哈克尼市政当局支付一万英镑给每一位“工匠”，让他们为本行政区五月银行节的年度庆典设计帽子。[52]
1702945511
1702945512
从理论上来说，把纳税人的钱花在这上面是维多利亚中产阶级理念的一种延伸，这一理念是：艺术提升社会的文明程度。然而，在政治动机不断升温的情况下，对于什么样的艺术品最能达到这种效果，以往的信心丧失了。要把经费用于歌剧、芭蕾舞和音乐会以吸引那些衣冠楚楚的观众吗？更为重要的是，这些受到资助的娱乐形式以及许多其他类型的娱乐被攻击为精英主义，这在20世纪末期是一个贬义词。公共资金赞助艺术的捍卫者们心虚地回应这些攻击，他们用功利主义说词去安抚政治家和选民，而不再声称艺术具有精神价值，可以提升人们的心灵境界。从此以后，艺术倾向有意识地趋向于下层，它们在促进社会包容。尽管如此，针对贵族欣赏者的中世纪和文艺复兴艺术展以及后来的艺术品展览，不论它们在什么时候举办，还是吸引了大量的观众。
1702945513
1702945514
艺术的相对价值以往是由精英们来加以判断，这种观念遭到拒绝。艺术理事会和图书馆协会召开的一次会议得出了惊人的结论：“没有哪一种休闲活动比其他的休闲活动更高级。”到20世纪90年代，如果说《失乐园》比披头士的歌词更高级，那就是附庸风雅，李察·霍加特就是这样认为的。[53]当时盛行的风气对美学鉴赏批评家怀有敌意。诗人罗伊·富勒观察到：“公共经费赠予艺术不可避免地吸引了那些懒惰的人、低能的人和毫无才华的人，使他们的私欲膨胀。”[54]的确如此，《达·芬奇密码》——混杂着幻想和编造成分的近期作品，让其作者发了大财，腰包满满。
1702945515
1702945516
在受过教育的中产阶级当中还是有一些人甘愿冒着被指控为居高临下的优越感而对艺术进行价值判断。安东尼·拜厄特认为杰弗里·阿切尔的小说不值得保存，《时代》杂志对此种评价做出了“过于敏感的、下意识的势利回应”[55]。也许安东尼·拜厄特的评价是对的，但是杰弗里·阿切尔的小说代表了众多读者的欣赏品位，他们中的许多人是中产阶级，而这个阶级一向是读一些平庸乏味而耸人听闻的小说。
1702945517
1702945518
现今的中产阶级读书看报比以往更多，1994年有八万本书出版，其中1/10是小说，1945—1994年期间，高质量的日报读者数量翻了一倍还多，达到260万。但在追求包容性的政策实施方面的情况则与此相反，地方官方图书馆只购买了很少的书。老一派人物有时因为对包容性的否定倾向或不受左派人士欣赏的价值倾向而遭到责难。把妇女描述成“软弱的性别”的“老式书”被清除出书架，学校图书馆服务系统则被鼓励去收集有关“残疾人正面形象”的书籍，而是否有《金银岛》这本书则无所谓。
1702945519
1702945520
强调包容性并未改变高层、中层和下层的文化等级系统，去任何书店的书架上看一眼就可以证实这一点，畅销书排行和电视节目每周收视率也同样证明了这一点。图书的购买者绝大多数是中产阶级，他们的品位是兼收并蓄并多样化的。维多利亚时代的阅读口味一直延续，但也发生了很大的变化。宗教类的书籍很少有人关注，而自助类手册则成倍增加，尤其在20世纪的最后25年里。通过饮食和精神类课程以及身体锻炼来达到身心恢复的教科书类的书籍形成了稳定的潮流，有些书还指导人们某些路径以达到最终的自我理解的境界。同样数量巨大的图书是个人事业成功手册，每一本书都告诉你达到成功的神奇模式，传统的自我帮助传统在这些书中得以保留，当然很多书还带有新时代的成分。在弗兰西斯·惠恩的《芒布·琼博如何征服世界》（2004）一书中有一些很有趣的分析。虽然说这类自我完善书籍数量猛增只不过是一时潮流，但它也反映出中产阶级还在努力寻求个人成就（以及他人赞美）与内心精神和谐之间的平衡。
1702945521
1702945522
中产阶级小说的性质发生了变化。有三种新的类型凸显出来：科学小说、奇幻小说和间谍惊悚小说。这三类小说都反映了这个时代的精神官能症，预测未来的小说指出了科学发展的危险和优势，而奇幻小说——最著名的是托尔金的小说，让读者进入一个充满魔法和神奇生物的世界，在那里善良美好与邪恶丑陋总是冲突对立。间谍惊悚小说则深入黑暗而可怕的政治权力与阴谋的世界，而这些阴谋被超级英雄们——如约翰·巴查所创造的理查德·汉纳和兰·弗莱明所创造的詹姆斯·邦德——所阻止。小说中虚构的阴谋情节基于一些真实发生的未解之谜，比如俄罗斯皇室谋杀事件，而最近对外太空飞行物的多种多样的描述受到追捧。虽然这其中的许多内容是哗众取宠的废话，但它进一步证明人们普遍想搁置理性怀疑论而接受未受验证的事物。
1702945523
1702945524
两次世界大战都产生了不断增长的战争文学，包括回忆录、叙述史、战略战术分析，以及最具有催眠效果的阿道夫·希特勒和第三帝国研究。自20世纪60年代以来，战争文学不断地被改编为以战争为主题的电视纪录片和电影剧作。在其他领域也是如此，尤其是自然科学和小说。老的和新的小说都被改编为电影和电视连续剧，它们具有不同程度的真实性，也获得了不同程度的成功。想吸引大量观众的强烈愿望导致某些改编剧淡化或歪曲原来的主旨，在2004年，一位编剧承认，《傲慢与偏见》就是在讲“穿着睡衣的女孩子们讨论恋爱”，而达西先生的“男子气概”需要强化。一些中产阶级观众对于这类改编感到吃惊，他们认为媒体热衷于把经典“庸俗化”，但这样的看法曲高和寡。
1702945525
1702945526
小说一直像是一面镜子，折射出中产阶级的生活和道德，读者们还未厌倦叙述平凡现实的作品，其最新表现是《阿迦传奇》和《小鸡点亮》，这两部作品都是针对女性中产阶级读者，她们对自己的同类有兴趣。历史小说十分繁荣，尤其是包括了浪漫和高度冒险元素的作品，把这两者极妙地结合起来的作者有乔吉特·海伊、C.S.福里斯特、帕特里克·奥布莱和乔治·麦克唐纳德·弗雷泽，他们都有一些作品被改编为极受欢迎的电影和电视剧。对于这些作者的作品是否是“严肃的”文学，一直存在着争议，如果这些作品不是“严肃的”文学，那么“严肃的”文学应该包含哪些重要特征。中产阶级的读书圈子也在讨论这些争议问题，这些读书爱好者小圈子阅读一本书，然后解剖它并相互讨论，讨论时常常喝着红酒。这类读书聚会是比较新的现象，但也带有古老的血统谱系。志同道合的人在一起交流知识和思想以寻求自我完善，这一直是中产阶级自娱自乐的最完美方式。
1702945527
1702945528
[1]General Household Survey 1993，144，156.
1702945529
1702945530
[2]Gratton and Taylor，40－43.
[
上一页 ]
[ :1.702945481e+09 ]
[
下一页 ]