1700027010
林风眠谈艺录 美术馆之功用[1]
1700027011
1700027012
中国提倡美育垂十余年，到现在才有寥寥两三个美术馆，鼎革后频年内战国家困于经济自是一因，最大的原因恐怕是大家不留意美术馆有何种功能。
1700027013
1700027014
这题目如果详细解释起来短时间当难有所成就，兹仅择几项较明白的理由为在下面，以为留心此问题者之谈助。
1700027015
1700027016
有人说：“中国五千年历史使人从《廿四史》中认识者还不如从几千百件古代艺术品所感得者为清晰有力”，何以言之呢？因为，中国的历史都是帝王的起居注同战争史，且为量汗牛充栋一时看它不完，倒不如几千百件古代艺术品之既易于了解又给与人们以多量时代的意识！在国内，近来研究历史的人多从古物学入手，而古物之流传至今者泰半是古艺术品，在国外，谈中国文化史者几乎无一不以中国古今艺术品为依据，这就证明以保存历代美术品为职志的美术馆，对于历史的功用有多大了。
1700027017
1700027018
社会教育的重要现在是无人不知的了，而各种教育的目的都不过要把人们养成一种良善的品性。但就目前的中国国民程度而论，不识字的人既是这样多，要利用学校教育同社会教育中之图书馆，那显然是很难达到目的的；而家庭教育尤其谈不到。找一个不受经济限制，不受时间拘束，不必识字亦可以得到知识，直接影响于良善的品性的教育方法，除却美术馆而外还有什么东西呢？关于上列之最后两点，我的解释是：因为美术以美的形式，不假任何说明，给知识予人们的；虽不能说美即是善，却可以说凡是美的都是善的，且美术是以感情为手段的，故较他种方法为直接于人心。这是美术馆在社会教育上的功用。
1700027019
1700027020
一切事情都不能离却历史而产生，艺术也是一样。我们尽管可以非难过去一切不好的东西，尽可对那些不好的或一部分陈旧的东西的影响设法避免，但我们不能因噎废食地视一切历史传流下来的旧作如敝屣，因为，在那里存在着许多先进者珍贵的发明同有用的遗产。凡是一切有益于人类社会的学识与技能都是经几千百年系统地推演修正而来的，这样，我们学艺术的人，何必一意喜新厌旧，等古人几千百年有用的心血于虚侔呢？即使我们不能找出古人竭精致志之所在，多明白一些各种不同的作风不也是很有益吗？在没有好的美术馆以前，因为中国的收藏家大半都有秘不示人的陋习，能够多看一些成品是很难的；美术馆现在为我们在天涯地角搜集了多量有价值的东西，使我们立即避免了这种困难了！这足见，美术馆对于有志艺术的我们，有多大的功用了。
1700027021
1700027022
尽管你们有五千年历史，尽管你们有成千累万足以说明那悠久历史的美术品，但那些东西都在哪里呢？你们可以说在一些知名或不知名的收藏家那儿，但，以秘而不宣为癖性的中国收藏家是不容易找到的呀！况且要知道你们的历史的所传不尽是考古家同艺术家。如果在中国的各大都市都有着好的美术馆，使那些以各种目的来到中国的人们，毫不费力地看到了我们数千年文化的结晶，毫不费力地看到了我们的历史的表现，谁不相信对于我国的荣誉是有绝大帮助的？“眼睛是心灵的门户”，“第一个印象可以左右整个的思想”，美术馆对于国家的观瞻也是不可轻视的啊！
1700027023
1700027024
当然，这几点是不能包括美术馆功用的全部，如有心者引而申之触类而长之，则美术馆的更大更多的功能是不难找到的吧。
1700027025
1700027026
我们希望中国有更多的美术馆在各相当的处所建设起来，再希望已有的美术馆得到各方面有力的帮助更充实起来！
1700027027
1700027028
[1] 原载《前途》1933年1月创刊号。
1700027029
1700027030
1700027031
1700027032
1700027034
林风眠谈艺录 我们所希望的国画前途[1]
1700027035
1700027036
中国之所谓国画，在过去的若干年代中，最大的毛病，便是忘记了时间，忘记了自然。
1700027037
1700027038
何以说是忘记了时间呢？中国的国画，十分之八九，可以说是对于传统的保守，对于古人的摹仿，对于前人的抄袭；王维创出了墨笔山水，于是中国画的山水差不多都是墨笔的；清代四王无意中创立了一派，于是中国画家就有很多的人自命为四王嫡派；最近是石涛、八大时髦起来，于是中国画家就彼也石涛，此也八大起来！他们没有想到，艺术是直接表现画家本人的思想感情的，画家的思想感情虽是本人的，因为画家本人却是时代的，所以，时代的变化就应当直接影响到绘画艺术的内容与技巧，如绘画的内容与技巧不能跟着时代的变化而变化，而仅仅能够跟着千百年以前的人物跑，那至少可以说是不能表现作家个人的思想与情感的艺术！
1700027039
1700027040
何以说是忘记了自然呢？中国国画家既然斤斤以古人之风格局度为尚，于是就忘记了，艺术原是人类思想情感的造型化，换句话，艺术是要借外物之形，以寄存自我的，或说时代的思想与感情的，古人所谓心声心影即是。而所谓外物之形，就是大自然中一切事物的形体。艺术假使不借这些形体以为寄存思感之具，则人类的思感将不能借造型艺术以表现，或说所谓造型艺术者将不成其为造型艺术！中国画家就弄错了这一点，所以徒慕“写意不写形”的那美名，就矫枉过正地，群趋于超自然的一隅去了！弄到现在，就只看到古人的笔墨气度，全不见有画家个人的造型技术了！试问，一种以造型艺术为名的艺术，既已略去了造型，那是什么东西呢？
1700027041
1700027042
为矫正这毛病，我们所望于中国绘画之前途的，有以下三点：
1700027043
1700027044
第一，绘画上的基本练习，应以自然现象为基础，先使物像正确，然后谈到“写意不写形”的问题。我们知道，古人之所以有“写意不写形”之语，大体是对照那些不管情意趣致如何，一味以像不像为第一义的画匠而说的。在我们的时代，这种画匠也并不是没有；不过他们是早已不为水平线以上的画家所齿及，而且他们的错处倒有不如我们的抄袭家那样厉害的趋势：于是，我们就得努力矫正我们自己的，而不把那些画匠置之话下。
1700027045
1700027046
第二，我们的画家之所以不自主地走进了传统的，摹仿的，同抄袭的死路，也许因为我们的原料，工具，有使我们不得不然的地方吧？例如我们的国画目前所用的纸质、颜料、同毛笔，或者是因为太同书法相同之故，所以就不期然地应用着书法的技法与方法，而无以自拔？那我们就不妨像古人之从竹板到纸张，从漆刷到毛锥一样，下一个决心，在各种材料同工具上试一试，或设法研究出一种新的工具来，加以代替，那时中国的绘画就一定可以有新的出路。
1700027047
1700027048
第三，绘画上的单纯化，在现代同过去的欧洲，并不是不重要的；所以我们的写意画，也不须如何厚非。不过，所谓写意，所谓单纯，是就很复杂的自然现象中，寻出最足以代表它的那特点、质量、同色彩，以极有趣的手法，归纳到整体的意象中以表现之的，绝不是违背了物象的本体，而徒然以抽象的观念，适合于书法的趣味的东西！
1700027049
1700027050
我觉得只有这三个办法可以解除中国绘画前途的危险，也只有这三个办法给与中国绘画以一个光辉的前途，我愿同中国绘画诸同志共勉之！
1700027051
1700027052
[1] 原载《前途》1933年1月创刊号。
1700027053
1700027054
1700027055
1700027056
1700027058
林风眠谈艺录 什么是我们的坦途[1]
[
上一页 ]
[ :1.700027009e+09 ]
[
下一页 ]