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延展：释放有限资源的无限潜能 资源少的人何以拥有更多
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在帮BoutiqueCo新开在芝加哥的一家分店完成布置工作之后，我又去其开设在市中心的一家分店进行了参观。店里顾客络绎不绝，纷纷围着礼品区展台进行挑选，一位神情放松的售货员在不远处站着，并不干预他们的选择。这家市区店铺的氛围跟我月初在某些郊区店铺里观察到的场景大不相同。在郊区精品店里，你可以看到售货员会帮助顾客试穿试戴，或者给优质顾客打电话，告知他们新产品到店或促销活动的信息。我穿过一排排衣服货架、挂满时装首饰的旋转架，以及摆放着精致礼品的展台，在商店的后面找到了20多岁的店铺经理伊桑·彼得斯。我们一起前往地下仓库区，远离了楼上的热闹和嘈杂。
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我们各自在一个凳子上坐下。我开始问伊桑他是如何一再把这家分店经营成全公司业绩最好的店铺的。他先是拿自己现在的工作和之前在附近商场里做的工作进行了比较。在前一份工作中，公司信奉的是传统零售模式，公司总部的员工会直接告诉他有关一切事务的处理方法，包括如何做产品陈列、如何培训新员工、如何问候顾客等。这让伊桑感到很沮丧。他跟我说：“一切都是那么刻板。每件事情都必须得按某种固定的方式做。”当他的一个同事告诉他有家连锁精品店要在芝加哥地区开新店时，他毫不犹豫地抓住了这个机会，急切地想通过尝试自己的想法，在这家店做出一番成就。
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伊桑跟我说，有一年夏天，他的店铺收到了一批设计拙劣的女裙，这跟公司以往的产品质量差了一大截。这款廉价商品总是会从衣架上滑落下来，顾客也没有什么兴趣购买。其他分店也为如何把它们卖出去而备受困扰，但公司对这批服装的风格寄予厚望。伊桑想到，裙子不一定非得是裙子，它并非只能扮演其在最初被设定好的角色。于是，他拿来一把剪刀，剪掉了裙子上面的带子。他把衣服卷起来，用一条丝带绑住，并贴上了“海滩罩衫”的标签。就这样，他创造出了一款新的、更具吸引力的产品，并将其打造为泳装品类中的一件热销产品。
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公司销售主管把伊桑叫过去，想弄清楚他的店铺是如何成功地把这款不受欢迎的产品卖掉的。伊桑激动地向主管汇报了自己的想法。在其他公司，这种刻意损坏产品的行为可能会让伊桑丢掉工作。但在BoutiqueCo公司，主管反而在其他员工面前表彰了伊桑善于挖掘资源潜力的能力。
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我的研究主要是想弄清楚一件事：是什么让伊桑·彼得斯这样的人能够以这种出人意料的方式转变资源的利用方法的？像企业、学校、家庭这样的组织机构，又该如何鼓励成员“剪掉带子”，从而释放资源的隐藏价值？答案只有一个词：所有权。正是这个简单的词改变了人们对资源的整体态度。
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用“所有者”这个词来形容零售店员工似乎有些不大常见。他们的最低时薪不到10美元，最多也就是一年挣5万美元。根据一般常识，我们倾向于把所有权看作一个客观事实，即一系列的法定权利。哪怕是抱着玩具不撒手的学步儿童也懂得所有权的基本含义。
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社会学家阿米塔伊·埃茨昂尼提出了我们常常忽略的另一种形式的所有权。在埃茨昂尼看来，所有权也可以是一种态度。在他的理论的基础上，心理学家将这种所有权称为心理所有权，其对象是我们自认为是属于我们自身一部分的有形或无形的东西。拥有心理所有权的人会表现出一种占有感，哪怕他们并非真正地拥有这些资源。从伊桑·彼得斯身上可以看出，这种占有感可以赋予人们转变资源利用方式的权力。
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伊桑的心理所有权的形成可以追溯到公司创立之初的那段艰难岁月。当时，公司创始人在时间、金钱和技巧上都有所欠缺，在很多方面都无法为店铺运营提供指导。在没有什么支持的情况下，伊桑开始尝试在货品陈列、客户服务和员工培训等方面进行摸索。由于这家店铺打上了他的烙印，呈现着他的想法，他越来越把自己看作这家店的店主。尽管他并没有这家店的实际所有权，但他的自我知觉被激活了。他开始相信自己就是店主，因为他的行为举止就像一个店主，甚至连顾客都看出了端倪。他跟我说：“总有人问我是不是这家店的店主——总有人问。”
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当BoutiqueCo不断壮大，拥有了更丰富的资源时，其管理层选择竭力维护这种条件和文化，好让伊桑·彼得斯及其他店铺经理能够继续把自己当成店主。公司努力避免搞集权控制或施展权威，以避免损害员工的心理所有权。公司管理层推出了“年度店主”活动，鼓励员工把自己当成店主，以店主的身份行事，还向员工发放“店主手册”，帮助他们培养这种心态。管理团队还对资源进行了一定的限制，这些资源在其他同等规模的公司一般都是会直接提供给分店的。公司CEO曾对我说，虽然他们也能轻易地提供这些资源，但他“死活都不会同意的”，因为那样做的话，就会剥夺员工的所有权感。
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BoutiqueCo这样苦心培养员工的心理所有权，是有充分的理由的。研究表明，当人们体会到所有权感时，他们对自己的工作会更加满意。通过覆盖从会计到软件工程师等各行各业工作人员的样本分析可以看出，心理所有权这个因素在工作满意度中的贡献占到了16%。它使人相信自己可以控制环境，表达自我，并让人感觉有一个地方是属于自己的。
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心理所有权也有助于提高财务业绩。在一项调查中，研究人员对一家零售公司33家店铺的2755名员工进行了调查，旨在衡量心理所有权对店铺销售额的影响。他们以发放调查问卷的形式，尝试对员工的心理所有权和其实际做出的店主特有行为这两方面进行评估，其中店主特有行为包括主动了解店铺的赢利能力、努力降低成本等。随后，调查小组从店铺规模、销售计划和实际销售额等方面，对店铺销售业绩进行了统计。他们发现，强烈的心理所有权意识和明显的店主特有行为与店铺优秀的财务业绩密切相关。
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伊桑·彼得斯具有一种强烈的心理所有权意识，但他仍然面临着难以克服的制约因素——不仅包括劣质的产品，还包括上司经验不足和员工人手不够等情况。在追逐的心态下，我们的第一直觉就是要通过获取资源来克服这些局限。但除此之外，我们还有更好的解决办法。
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延展：释放有限资源的无限潜能 局限的艺术
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身为一名天资聪颖的青少年，菲尔·汉森一心投入艺术，无法停下自己的画笔。这名少年迷上了点彩画。这是一种使用小圆点作为色彩单元来进行创作的绘画风格，观者站在远处看就可以看到图像全貌。整个青少年时期，他画了无数个小圆点。在上了高中之后，他的右手开始出现持续震颤的症状。他越是努力尝试作画，就越是画不好。他曾试图通过把笔握得更紧来战胜颤抖，但这只会让情况变得更糟糕。最后，他甚至连一条直线也画不出来，这让他不得不暂时搁置自己成为一名艺术家的梦想。
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菲尔·汉森想知道自己到底还能不能继续作画，于是，他便向一名神经科医生寻求建议。医生做出了令人绝望的诊断——永久性神经损伤。尽管这个消息令人难以接受，但医生还是给出了一个改变了他命运的建议，后来，也正是因为这个建议，汉森开始培养自己延展的心态。医生告诉汉森的建议是：欣然接受手抖的现实吧。
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菲尔·汉森开始关注自己能做什么，而不是不能做什么。他发现了用自己颤抖的手进行绘画的新方法。如果点彩画可以用小圆点组成一整幅画作，那么，他用自己摇晃不定的手画出来的弯弯曲曲的线为什么不可以呢？
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汉森完成了学业，并找到了一份可以让他实现成为职业画家梦想的工作。在拿到第一份工资时，他的第一反应跟我们大多数人一样——买东西。菲尔·汉森深信，如果用一套更加精致的画笔和颜料换掉原先临时拼凑的工具，他的艺术作品水准一定能大大提高。备足了绘画用具之后，日子一天天过去了，而这名年轻的天才却怎么也想不出新点子。这些原本买来是为了激发他的艺术创作灵感的东西对他造成的损害，反而比他的手抖症状造成的损害还要大。
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为了改变这种状态，汉森不再关注自己的绘画用具，转而逼视自己的内心，开始思索他真正想要创作的是什么。他自问道：“你能不能通过寻找局限之处，让自己变得更有创意？”他不再依赖自己的新工具，而是开始用很少的东西进行艺术创作。在第一个项目中，他用50只星巴克的咖啡杯子和价值1美元的颜料，创作出了一幅好评如潮的男孩画像，取名Daudi。在另外一个项目中，他把自己的胸腔用作画布，沿着身子画了几幅画，然后以照片的方式做成了一场展览。
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这名崭露头角的艺术家还在继续寻找克服自身生理局限的新方法。他用自己的双脚沾上颜料作画。他还用双手侵染颜料，像空手道家那样向墙面砍去，如此创作出了一幅李小龙的画像。菲尔·汉森欣然接受自己的局限，并逼着自己学习作画的新方法，借以提高自己作品的水平。正是这些限制条件促使他将自己的艺术作品水平提升到新的高度，最终，他被选定为第51届格莱美奖的官方艺术家。
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菲尔·汉森领悟到，无论是他的手抖症状，还是临时拼凑的作画材料，这些限制条件都激发了他创造性利用资源的能力。他说，他意识到“限制条件真的可以促进创新”，这让他对自己的艺术创作有了更深一层的认识。
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事实上，菲尔·汉森并不是第一位发现局限的力量的艺术家。哥伦比亚大学心理学教授帕特里夏·斯托克斯曾是一名艺术家，她花费了数年的时间研究克劳德·莫奈杰作不断的原因。斯托克斯发现，从学徒到大师，莫奈的创作中总有一个不变的因素：局限。
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早期，莫奈抛弃明暗对比画法，这促使他脱离具象派的绘画风格，转而发展印象派画风。后期，他会给自己设置其他限制条件，迫使自己一直处于不断学习的状态之中。虽然莫奈知道怎样能画出好画，但和其他艺术家不一样的是，他还知道怎样以迥然不同的绘画方法画出好画。
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