1700292912
1700292913
至于贾宝玉居住的“怡红院”，是贾政游园的最后一处。自外面看，“穿过一层竹篱花障编就的月洞门，俄见粉墙环护，绿柳周垂”。两边是游廊，说中央是几块山石，一边种几本芭蕉，另边种西府海棠，室内则全是精心设计的槅架，隔成迷宫，又加些玻璃墙。
1700292914
1700292915
怡红院是很有富贵气象的。在第二十七回，又描写到这里，居然在院子里多了“仙鹤在松树下剔翎”这样通俗性的祝寿的绘画题材出现。回廊上鸟笼中有各色仙禽异鸟，至于建筑是小小“五间抱厦，一色雕镂新鲜花样”。
1700292916
1700292917
贾政游园所仔细看过的这五座建筑，代表了中国园林中的四个不同的典型。为什么作者不多让贾政看些园中其他院落？一方面固然因为文字剪裁上，游园不宜过长，实因其他虽可能仍有变化，却没有特色可以描述。这四种典型已经道尽了一切门道。
1700292918
1700292919
这四种典型就是正殿所代表的豪华楼阁式园林，怡红院所代表的富贵型（金玉满堂）堂院式园林，潇湘馆与蘅芜院所代表的清幽型的斋馆式园林，与为宝玉所不喜的稻香村所代表的朴质无华的田舍式园林，这是社会自上而下的一个纵断面：帝王、贵族、士、庶民的居住环境的统合。到了清代，都成为园林中表现的主题了。这种包容性与多样性是中国文化性格的直接反映。
1700292920
1700292921
“大观园”的风格，是明末以来，中国园林的大众风格与折衷主义精神的最佳写照。
1700292922
1700292923
折衷主义的产生，是历史的回顾，与思想的整理所得的结果。同时也是以重组织与再解释前人的作品，以代替完全创新的时代。欧洲的19世纪就是这样一个时代。我国的清代雍、乾两朝，也属于这个时代。
1700292924
1700292925
一个文化，其历史发展到高峰之后，出现“反省”的意识，理论就产生了。这时候，自我意识太强烈，历史传统萦绕脑际，挥之不去，斩之不断，虽然仍然有庞大的潜力，但自文化的根子里直生出来的创新活动就不可能发生了。明代以前，我国的文化大体上都属于创生性的。虽然有悠久的历史，但每一个时代都因其特殊的需求，在根子里茁长出新芽来，因此文物的风貌与前代大不相同，这种创新性要在无强烈文化意识的素朴的心灵中产生才成。如同伊甸园中的故事，吃了智慧果，文化的心智开了，思虑多了，理论与品评的精神渐渐超过了新创的精神。这时候，“创新”实在只是同中求异而已。
1700292926
1700292927
以我国的陶瓷文化为例，历代都有某些有特殊时代意义的创造，到了后代就逐渐消失。以宋朝说，各地的窑产都有自己的风格，一方面互相影响，一方面保持独创的风貌。因此品类之多，创造力之盛，真是蔚为大观。元代以后，逐渐集中在景德镇一地，因此普遍的创发性大为降低，但因新技术的发展，在其初期，亦忙着新品类的发明，所以有明一代，迟至嘉万，产生了多类有颜色的瓷器，为先代所无。可是经过明末清初的反省之后，到了雍正，形制上的创新力就消失了，模仿、统合、折衷先代的成就，并力求雅致、完美，以达品评的标准，遂以精致为其主要的贡献。这种情形在其他艺术形式上是相同的，每个时代都有自己独特的文学形式，清代没有，却拥有了古代的一切，不分彼此地加以整理运用。在园林艺术上，自然也是一样的。虽然古代的园林没有遗留下来，其价值判断的层面，通过绘画与诗文却传下来了。
1700292928
1700292929
“大观园”所代表的就是这样一个综合。经历了《园冶》时代的反省之后，园林不再可能有独创的了。园林家所能者只是个人的素养的增进。诗文的修养，掌故的熟记都成为重要的准备。顺应大众化、民俗化的潮流，以文人为身份的园林家，要留一大片空间给民俗艺术的匠师去发挥。
1700292930
1700292931
自这个角度看，大观园是一个多种风格的园林的集合。集合的方式，使用了中国绘画“场景”的连接分割方式，用山为分隔屏，用水为连接体。我国自六朝以来，就发明了连续式的绘画，可以把很多风景画在一张手卷上。从顾恺之的时候起，就使用这种方法了。后来传为王维所画的《辋川图》是最典型的例子。二十几个风景连成一起，每景都由群山环绕，只有河水是穿连全局的。如果把这幅画展开，整体的，用看西洋画的方式去欣赏，其布局是呆板的，结构是松散的，而且显然属于虚构。很难想象辋川中的景物都在该川的一侧，事实是古人看画，没有用西洋人的眼光去看整幅，而是分段分景欣赏的。欣赏一个手卷的过程与欣赏一座园林一样。
1700292932
1700292933
经过隔屏，亦即是山的分割之后，整幅画，或整座园子就成为许多个性不同的小园子、小场景，均有独立的风格。这不是一幅画，不是一座园子，而是许多幅小画，或许多小园子连在一起，游园者像展视手卷一样，不时地变化心情，为眼前景观的转换所吸引，这时候，艺术的最高原则不是统一与和谐，而是变化与悬奇。
1700292934
1700292935
我国是否曾有过“大观园”式的园林呢？
1700292936
1700292937
红学的专家中，有人认为大观园是根据恭王府花园所写，有人认为是根据江宁织造府花园所写。根据现在我们所了解的这两座园林，并不能提供游园者这样复杂的经验。恭王府花园太呆板，江宁织造府花园太简单。如果一定要找一种模式，那就是皇家园林。圆明园与避暑山庄都具备这种多场景的性格。当然，一个臣子的后花园充其量也不能超过恭王府的规模。可知“大观园”是不曾存在的，它不过是作者想象力的发挥而已。
1700292938
1700292939
但是这座不曾存在过的园林，却一直活生生地存在于中国人的心中。不仅是因为贾宝玉与林黛玉的故事有以致之，实在因为作者胸中的丘壑就是文人理想中的园林。它反映了明清以来文人的园林观，为绘画中的园林做注脚。它是江南园林发展了五百年之后的总结，为中国文化的多样性与包容性做见证。它是一个虚幻的梦境，是中国人不分阶级与地位，所共享的美梦。
1700292940
1700292941
1700292942
1700292943
1700292944
物象与心境：中国的园林 [:1700290468]
1700292945
物象与心境：中国的园林 第八章 沿海商贾文化的园林——台湾板桥林家花园
1700292946
1700292947
1700292948
1700292949
1700292950
1700292951
1700292952
1700292953
物象与心境：中国的园林 林家花园是台湾最负盛名的私家园林。虽曾仅剩断柱残瓦，然而经过详细勘查，在图面上重建其原来面貌，并于最近修复之后，已可对其空间之组成做一研究与分析。
1700292954
1700292955
通过对林家花园与我国园林艺术的关系之研究，可以知道这座花园在全国的地理的、历史的关系上所处的地位。这种了解有助于我们发觉台湾园林艺术在地域性表现上的特色，进而研究台湾传统园林的社会、文化背景。台湾的传统园林，依据李乾朗的整理，各主要城市均有之。台南有归园，台中有莱园，新竹有潜园，为其最著者。因大多败坏无可深入研究，但自现有资料看，大多以池为主。比较起来，建筑较少，但均临池建造，亦有文人经营园林之特色。相形之下，板桥林园实可代表商业时代、殖民文化来临的清末园林。
1700292956
1700292957
林园是林宅，特别是新大厝中不可分割的一部分。五落宅之若干决策，比如其简朴之内外造型，很可能是花园之建造所影响。林家主人可能把宅看成必要的形式，把园看成养生修性之处。自暴发之商人进而为功成名就的文士，生活方式与结交之友人均有所改变。其重园轻宅是很自然的。自新大厝及白花厅分别有很长之甬道通往花园，想必是当年交通最频繁的连结道。
1700292958
1700292959
我国私家园林昌盛于江南一带，明清以来之精品以苏州、扬州为中心。扬州数遭兵灾，名园尽毁，今日尚存者则以苏州为主。见于记载者，私园之规模多甚小。经粗略计算，其大者亦不过一万二千平方米，如苏州留园。若干闻名海内的名园如拙政园、怡园等，面积均约一万平方米左右。至其小者，如上海之九果园，甚至不满一千平方米，面积十分狭小。我国古来即有“半亩园”之说，以表明园不在大小而以精雅为上的观念。然而园林在中国原以山水为重，过小之园难免局限一隅，即使有神手亦无以成山峰、水面之美。可是若求其大，则因市区园林，土地之取得困难，难免悬之太高，不易获致。所以自南宋以降，我国南系园林所采取的路线，及士人所强调之理论与手法，均以在小规模之局面下建造美好庭园为主。这个方向的发展，固然使庭园的艺术进入雅人墨客的兴趣圈内，逐渐脱去俗气、华贵的早期作风，同时却也堕入无病呻吟、不落实际的文人通病。因此，江南园林中较有名者，虽未必定为大园，却必须能依胸中之丘壑，做明确之计划，以发挥其构想之特色。真正的名园必须具有一定之规模。
1700292960
1700292961
板桥林家花园之规模不下于任何一个江南名园，面积在一万六千平方米之上，面山带水，是一个很理想的庭园的坐落，在台湾尤其是首屈一指。一个大规模的园林自造园家看来，固然是表现的机会，却也要胸中满是丘壑才成，并不是容易的。