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但当我们是制作影片时自己就是导演了，所以面对的第一个问题就是：将镜头（最终是观众）摆放在哪儿？如果镜头摆在人行道上，以低角度水平朝向前方，观众可能只会看到一双双脚在路上向前走。若将摄像机摆放在腰部的高度时，只能拍到人物的下半身。
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你可能会将摄像机摆放在较低的位置，然后向上倾斜，这就是所谓的低角度镜头（low-angle shot，见图6-8）。这会给观众以仰视人物或环境的感觉，这种镜头经常用来拍摄十分重要或强大的事物。你可以想象竞选广告是如何拍摄候选人的，为了向观众展示竞选者高大的形象，通常都会从稍低的角度拍摄。在极端情况下，低角度镜头也可以用来展示威胁的气势——所以使用的时候要格外小心。
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图6-8 低角度镜头
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与低角度镜头相反的是将镜头高于拍摄对象摆放而向下拍摄，即高角度镜头（high-angle shot，见图6-9）。这一技巧会让人物变得弱化无力。这两种技巧在对话场景中结合使用，可以夸张地使用摄像角度，突出其中一方的力量远胜于另一方。这种技巧经常在政治或宣传影片中使用，从下方拍摄候选人让其在屏幕中占据更大的空间，而从上方拍摄其竞争对手，使其在画面中显得更小。
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图6-9 高角度镜头
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导演常用另一个技巧来转换观众视角，即斜角镜头（dutch angle或canted shot，见图6-10），该视角不同于平时的水平视角，是从地面的角度拍摄主角。斜角镜头为观众创造了一种紧张和不适感，因为这样观众看到的世界实际上是“倾斜的”。
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图6-10 斜角镜头
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我们也可能将镜头排放在和角色视线持平的位置，创造一种我们直接看到了角色所看事物的感觉（因此称其为主观镜头）。如果在一个镜头中，一个角色正在盯着我们看不到的东西，下一个镜头就是那件物品，那么观众会突然进入角色的双眼。“认为镜头是眼睛的延伸是很自然的事情。”哲学家斯坦利·卡维尔（Stanley Cavell）说。如果你将摄像机放在角色眼睛所在的实际位置，就会客观地展示角色正在看的东西。但事实上，如果我们知道摄像机摆放在了那里，我们看到的事物就是当时角色看到的事物，那么导演向我们展示的一切就不仅是我们看到的一切，也揭示了其中蕴含的特定情绪。
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如果你看过电视，那么对过肩镜头（over-the-shoulder shot）一定不会感到陌生，通常这种镜头应用于演员的对话之间或者应用于纪录片的采访者和受访者之间。摄像机摆放在其中一名角色身后，从角色的肩膀和头部位置拍摄过去，画面正对着另一个人。画面通常在场景中都是相反的，用于在另一个人身后拍摄一系列互补的“对角镜头”。这使观众和两个人一起置身于房间之中，但显然观众是在对话“之外”。
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再次重申，即使在相同的一段影片中，你也很可能遇到各种不同的镜头。你越能够灵活地利用这些镜头，你就越会成为熟练、高效的视觉叙事者。
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4.关于构图的一些想法
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导演不仅可以通过选择画面内容来聚焦观众的注意力，实际上还可以让观众关注画面的中心。我们可能会让拍摄对象站在镜头的前方，在我们看到其所处背景时——也许是他所处的风景中，甚至是他身后的另一个人物，这些其他元素可能失了焦，不会将观众的注意力转移到画面中的其他部分。焦点在画面中也可能转移，从而转移我们的视线。然后焦点移到新的物体之上，这就是变焦效果（rack focus），这一效果能够有效地将我们的视线和注意力从一处画面移到另一处。如果在拍摄一个醉汉或视力障碍者的主观镜头时，我们也可能故意选择失焦拍摄；或者，我们会通过斜角镜头拍摄他眼中的世界，传递他的思想状态。再次重申，镜头是观众的眼睛。
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在构图的问题上，不存在任何是非标准，它完全取决于你想用故事的画面实现什么目的。然而，还是有一些通用规则能帮助你创造更具吸引力的视觉图像。
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其中的一条规则可以追溯到绘画领域，人们称之为“三分法”（rule of thirds，见图6-11）。约翰·史密斯在1797年出版的《乡间景色评论》（Remarks on Rural Scenery）中引用了18世纪画家乔舒亚·雷诺兹（Joshua Reynolds）的一段话：
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相同的两束光永远不应该出现在同一幅画中：无论从角度上还是从亮度上看，应该有一条主光线，其余为次光线：不同的照射部位和深度能够让人们的注意力在不同部位之间来回移动，而如果各部位的灯光完全相同，人们的视线就只能尴尬地悬着，似乎难以决定画面的主次。为了赋予作品以最大的感染力和完整性，画面的安排必须有明有暗。
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黑白搭配，一切都不错。然而，史密斯又补充了一段说明：
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与“三分法”类似，我认定在连接或中断线条的过程中，采取一般性的规则安排画面比例不失为一种好办法。例如，在框选风景时，确定天空占据画面的三分之二，或者某一事物占据三分之一，那么其他事物会占据三分之二。总而言之，三分之二的画面是一种元素（如水），另外三分之一的画面则是另一种元素（如大地）。
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几十年间，“三分法”一直被奉为艺术和摄影的黄金法则，而我们也应该利用这一法则。想想你会拍摄的人或物，然后画一条线，将画面的y轴分成3块相等的部分；然后再把x轴也分成3份，就会在画面上得到包含9个小方框的井字格，画面中有4个交叉点。
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“三分法”强调，人们会自然而然地关注这些交叉点，这些线将整个画面自然地分割开来。你可以在构图时利用观众的天性，试着将画面重点放在其中一个交叉点上，而不是放在画面的死角上。除此之外，将另一个不太重要但也引人关注的重点放置在与该点相对的交叉点上，能够有效地使整幅画面保持平衡。
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在图6-11中，我们注意到，构图时作者将主角所目视的方向和他所关注的事物——钻戒，都放在了画面网格的关键坐标上。
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