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1704899209 日本的陶瓷器始于奈良时代的奈良三彩和须惠器[95] 。两者虽都留有受唐代陶瓷影响的痕迹,但这种影响到了平安时代便渐趋衰微了。镰仓时代则兴盛起濑户烧[96] ,但它还是受到了中国陶瓷风格的影响。从镰仓时代到室町时代,除濑户以外,还建造了常滑、信乐、丹波、备前、越前等窑,只不过仍以濑户窑为中心。濑户窑除了制作纹样华丽的人为釉的陶瓷品外,还制作农民用的自然釉的陶瓷品。
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1704899214 伊贺平钵
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1704899216 北大路鲁山人1950年作品京都国立近代美术馆藏
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1704899218 在室町时代到战国时代(1467~1568)的动乱期里,濑户陶工又建造了几个陶瓷窑。到了安土、桃山时代,由于流行茶道,所以美浓(今岐阜县)便兴起了制作茶器的热潮。于是美浓代替濑户而成了制陶的中心。
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1704899220 日本的陶瓷器在丰臣秀吉征伐朝鲜[97] 以后又有了飞跃式的发展。其间的文禄、庆长之役甚至被叫作“陶瓷战争”。这是因为,战争中九州的诸侯把朝鲜陶工带回日本,让他们在各地建窑。在这种情势的影响下,陶瓷制造业逐渐扩散到日本其他地方,各地纷纷建窑。到了江户时代,则出现了诸窑竞相制作陶瓷器的现象。明治时代随着西洋技术的输入,日本制陶业获得了迅勐发展。而今天的日本,业已成为世界上最大的陶瓷生产国。
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1704899222 3.日本陶瓷的特质
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1704899224 翻开日本陶瓷的历史,受中国陶瓷的影响是显而易见的。不过这种影响并不仅仅是简单的模仿,而是将其日本化的过程。比较而言,中国汉代的陶瓷器充满了悠扬之情趣,而唐代的陶瓷器则是制作圆满、包容,纹样斑斓、华丽。到了宋代,陶瓷器的制作趋向严正、知思并极具骨胳,而且纹样也成了所谓的无纹之纹,体现在内面精神上的则是抑制表现力的简素性特征。元明清时代虽是充满抒情趣味的蓝釉瓷器的全盛时期,但其作品仍给人一种透彻、强力的感觉。然而,日本的陶瓷器却是温和、优美并缺乏知性的锐力和骨胳的,其制作纹样等也充满了超越人工的自然情趣。在日本的陶瓷器中,最能体现其独有的风雅之趣的,大概要算茶器了吧!
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1704899226 4.茶器的特质
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1704899228 茶道与禅有密切的关系,所以打开茶道的最初阶段,使用宋瓷[98] 的茶具是很自然的事。之所以这么说,是因为当时宋瓷已传到日本,而宋瓷的制作又是以禅文化为背景的,故而体现了简素之精神。
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1704899230 在宋代,像唐三彩那样多彩多姿、装饰性极强的陶瓷器已销声匿迹,代之而起的是被大量生产的清净简洁的白瓷,还有像青白瓷、青瓷、漆黑瓷那样简素的瓷器。宋瓷在纹样上也大都无纹可言,即使有纹样,若与装饰性纹样相比,也只能说是无纹之纹。这是因为,宋瓷的纹样大都是用切落、线刻和金属雕等手法制成的非装饰性纹路,而且在制作上宋瓷也是相当知思而简洁的。宋代生产这种瓷器的缘由,无疑导引于贵简素的时代精神,而且与禅文化有着密切的关系。为什么这样说呢?因为禅宗在宋代已非常普及了。
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1704899232 茶道中茶碗是最重要的茶器之一,而茶碗则必须符合寂静的精神。因此,茶碗从一开始就剔除了令人目眩的豪华瓷器,而使用体现简素精神和充满幽玄情趣的中国青瓷。但是,中国青瓷具有理性的完整的均齐美,并且是在浓重的知性人工的基础上制成的,所以被认为是缺乏自然性的。相反,日本人的美感却存在于不均齐的自然姿态之中,于是便制作出了与之适应的日本式茶碗和茶器。
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1704899234 值得注意的是,茶道追求的都是不完全之美,因为它的思想宗旨就是强调幽玄的内面精神。比如茶庭里交错不整的庭石,茶室内残缺不齐的绘画,以及悬挂在墙上的歌切[99] 断片等。而在制作茶碗时,其情形也是手工的不规则性和雅拙性,形状的不端正性和割裂性甚至残缺不全,素土的粗劣性以及制成后表面的七高八低;其采用的色彩则以自然土色为美,釉质的烧制方法以不均齐为美。日本人之所以以这种不完全的东西为美,是因为拒斥形式美而追求精神美。在日本人看来,不完全、不规则和不均齐当中有无限的余情余韵。而这仍不外是对简素之美的追求罢了。
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1704899239 立鹤纹黑茶碗
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1704899241 三代道入作品东京国立博物馆藏
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1704899243 茶道的茶碗,起先输入并使用的是宋朝建窑烧制的天目茶碗和朝鲜日常用的茶碗,但后来随着茶碗作用的改变(从盛食物到盛开水),日本人便灵活地制作出了乐烧茶碗和国烧茶碗[100] 。乐烧茶碗是为盛开水而烧制的,其烧制过程也最为欢快,故当时除了最受欢迎的中国天目茶碗和朝鲜井户、三岛、粉引茶碗以外,乐烧茶碗也得到了世人的追捧。茶道对茶碗的美术鉴赏是相当发达的,即使国烧茶碗,也有不少作品受到了世人的高度评价。
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1704899245 茶道的形成应归功于村田珠光[101] 。珠光反对长期以来独尊唐瓷的现象,并从信乐、备前粗杂的陶器中发现了日本的陶瓷之美。继珠光而出的是绍鸥[102] 。他爱用信乐的茶壶,并在濑户只按天目茶碗的形状烧制出了日本式的“天目”。这种“天目”并不像中国的油滴天目、曜变天目[103] 那样辉煌灿烂、耀眼夺目,而是有点近似于青色感觉的寂寞的白天目,可以说是日本化的“天目”。
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1704899247 到了千利休[104] ,却关注起当时已不被使用的茶碗,并将其作为茶器。他把功夫都用在了真正的抹茶茶碗[105] 上。在利休以前,除了使用中国的天目茶碗外还使用朝鲜的茶碗,比如井户茶碗就是朝鲜人吃饭用的茶碗。利休则根据井户茶碗的制作意图,命长次郎制作乐烧[106] (即所谓“今烧茶碗”)。
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1704899249 到了古田织部(1544~1615),他不使用今烧茶碗,而使用濑户的歪斜茶碗和唐津茶碗[107] 。利休的今烧茶碗的形状非常整齐,有安定感,而织部烧制的茶碗则被称为“沓形茶碗”。这种茶碗虽缺乏安定感,并具有原始的素朴性和粗野性,但仍带有一定程度的华丽倾向。所以,到了小堀远州时,便干脆用起了高取烧[108] 。这种茶器寂静而华丽,比织部的“沓形茶碗”要华丽多了,故而这种茶器被称为“绮丽的寂寞”。
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1704899254 朝鲜唐津·重口水指[109]
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1704899256 17世纪初
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