1705300678
李诞脱口秀工作手册 10 只有情绪是真的
1705300679
1705300680
表演追求的应该是一种
1705300681
1705300682
高度控制下的失控，
1705300683
1705300684
偶尔突破自己逐字稿中的想象，
1705300685
1705300686
开心起来。
1705300687
1705300688
有回在跟颜怡颜悦讨论段子时，喝了点儿酒的王建国说，“我一直鼓励你们哭，不光在台上，想跟人沟通就该哭，就能让人听你们的，可是这样说显得特别不是人，但我真的鼓励你们。”
1705300689
1705300690
颜怡颜悦点了点女权的头，没有发表看法。
1705300691
1705300692
王建国这段政治不正确的话里其实有着深刻的洞察。
1705300693
1705300694
你在台上跟观众是在交流什么？我们老说的共鸣是什么？
1705300695
1705300696
说脱口秀注定要表达价值观，注定要去让跟你的价值观相符合的心理侧面找到你。价值观，听起来似乎就是理性的，逻辑的，可是要让观众找到你，心理上拉近彼此，敲门砖只能是情绪。
1705300697
1705300698
情绪就是你和观众连接在一起的虫洞，是让你可以在还原的情境与真实的世界之间来回穿窜的任意门。
1705300699
1705300700
有兴趣的朋友可以去读讲认知科学的畅销书，《思考，快与慢》之类的。很多商业书已经把那一点认知科学翻来覆去讲了几十年，套在各种营销策略里，教你怎么去影响人、说服人。总结就是一句话，面对一个大脑，想要影响它，最好是从情绪进入，再去说服理性。
1705300701
1705300702
我在写这本册子的过程中，也尽量会在提出一个看法之前，先讲一个故事，先在情绪上拉近彼此，唤醒你对某些困境的情绪记忆，再小心翼翼地说出我的观点，试图把它放进你那武装完整的新皮层。
1705300703
1705300704
你在写逐字稿时，在台上表演时，也该这样设计。
1705300705
1705300706
能用演的就不要用讲，能动的时候就不要干站着，能用故事的，就不要说理。
1705300707
1705300708
不管你有多么伟大的发现，多么愤怒的批判，多么哲学性的洞察，请不要一开始（乔治·卡林这种批判型的代表，在那个著名的堕胎开场中，诉诸的依然是画面感，是情绪）就说理。你是来让大家笑的，就算你要传道，也请先给大家一个听的理由。
1705300709
1705300710
很多演员会在表演后说，“今天演得也没啥特别的，就是情绪顶上去了。”
1705300711
1705300712
情绪顶上去了，其实就是共鸣了。
1705300713
1705300714
很多演员在看完别人的表演后会说，“他今天都挺好的，也没啥毛病，就是没劲儿。”
1705300715
1705300716
那就是没有投入情绪，或者你俩没有共鸣。
1705300717
1705300718
有位天赋很好的演员，他自己说他连创作都是用情绪的，这真的了不起。其实就算天赋一般的，也会有灵感乍现，一气呵成的时候，那样当然很爽。但是，再一次，这是一本工作手册，工作是不能靠灵感的。专业人士追求的不是流星的高光，而是不管刮风下雨，都能有一点点收成。
1705300719
1705300720
所以，在创作阶段，请用理性去安排你的表演，刻意地检视自己的逐字稿，检视那份目录，有没有用好的故事开头？有没有一上来就让观众觉得我是自己人？这儿能不能举一个更津津有味的例子？我的眼神能不能再活泛一点？最终能不能让观众在不知不觉间接受我的偏见？
1705300721
1705300722
等到上了台，你想理性也理性不了了，一切只能交给情绪，连你自己的情绪也要交给你想象好的情绪。
1705300723
1705300724
演着演着，有时会得到根本预想不到的快乐，会产生计划外的情绪，那就对了，这东西就这么神奇，你会被自己感染。体会过的都知道，那种大脑里直接分泌多巴胺的奖赏，比拿钱过瘾。
1705300725
1705300726
写毛笔字的人讲究运笔在生熟之间，运笔太熟，控制得太好，字就硬；完全失控，就是胡闹。一种控制下的失控，写出的字才会有“自然”的感觉。
[
上一页 ]
[ :1.705300677e+09 ]
[
下一页 ]