1706001302
撂地儿:40位天桥老艺人的沉浮命运 白凤鸣:少白派京韵大鼓的创始者
1706001303
1706001304
1706001305
1706001306
1706001307
白凤鸣任中央广播说唱团团长时的留影
1706001308
1706001309
白凤鸣(1909—1980),北京人,满族。著名京韵大鼓演员。自幼跟从父亲白晓山学艺。后来又向鼓王刘宝全及其弦师韩永禄、长兄白凤岩等名家学艺。他汲取其他艺术的长处,丰富自己的艺术,经过革新创造后,逐渐形成了京韵大鼓一个新流派——少白派。中华人民共和国成立后,曾出任中央广播说唱团团长。
1706001310
1706001311
白凤鸣先生是“鼓曲大王”刘宝全先生的弟子,著名的京韵大鼓演员。京韵大鼓是中国北方曲艺的一个重要曲种,至今已有一百多年的历史。京韵大鼓,一名小口大鼓,系由木板大鼓发展而来,经几位有名艺人改革,变京口上韵,腔调翻新,于是更名为京音大鼓。加上刀枪架儿,有唱有作,又名文武大鼓,最后才定名为京韵大鼓。在20世纪30年代之前,这一曲种的名称很多,尚有:天津大鼓、京调大鼓、京音大鼓、文武大鼓、文明大鼓、改良大鼓、京韵大鼓等等。40年代末,京韵大鼓的称谓始为大多数人所接受,也是从那个时候起,经过一代代艺人的改革推进,京韵大鼓最终成为曲坛上占首要地位的曲种。有人曾这样评价京韵大鼓在曲坛的地位,如京剧中的生角、旦角行当一样,没有它,就不能成为一台曲艺,就没有压场的,堪称“曲艺之冠”。
1706001312
1706001313
推究京韵大鼓的演进与发展,绕不开民国初年。当时尚未定名的“京韵大鼓”有三大流派,其领军人物有刘宝全、白云鹏和张小轩。其中,成就最大的是刘宝全,他集前人改革之大成,把京韵大鼓推向一个前所未有的高度,使其成为天津曲艺的第一曲种。大小曲艺场所,皆以京韵大鼓“攒底”。京韵大鼓在流行和发展的过程中,刘宝全是这一艺术形式的改革者,也可被誉为奠基者。
1706001314
1706001315
刘宝全先生是河北深县人,1869年生于北京。9岁学唱木板大鼓,后在天津改习京剧,唱老生。再后拜木板大鼓演员胡十为师,重唱大鼓,并得前辈宋五、霍明亮的教益。他继承前人的特点,根据个人嗓音条件,吸收京剧、梆子等不同艺术形式的唱法加以发展、创造,再易直隶河间方音为北京语音,使木板大鼓演变为京韵大鼓。刘派京韵大鼓最为明显的标志之一,是以京音为基础设计唱腔,改平起为使腔、高唱,并借鉴京剧的演唱艺术,使用了立音、假声、韵白和上口字。他对他演唱的每个曲目中的每个字、每个腔都精益求精地进行了反复推敲,做到了字字挂位,腔腔讲究。既刚劲,又华美;既庄重,又巧俏。他唱腔的华美、巧俏与他善于耍着板唱有着直接的关系,在《百山图》《华容道》等不少曲目的唱腔中,都有不少偷、闪等耍着板唱的例子。刘派京韵大鼓的另一大特点,是他借鉴京剧的表演程式,善于运用身段、功架、走边等舞台表演形式,在表现人物方面更加生动、传神。随着刘派京韵大鼓的形成与发展,京韵大鼓的艺术影响力日益扩大。日后众多的京韵大鼓艺人尤其是女艺人,宗刘派者甚多。
1706001316
1706001317
白云鹏先生是河北霸县人,生于1874年,比刘宝全先生小5岁。他是继刘宝全之后另创新腔的优秀的京韵大鼓表演艺术家。白云鹏早年曾拜史振林为师,学习木板大鼓及三弦。他在学唱的过程中,配合自己的演唱条件,对于早期京韵大鼓的粗犷、奔放的唱腔、唱法进行了改革。在20世纪的20年代初,又从早期京韵大鼓中遴选出适合自己演唱的唱腔,扬长避短,对京韵大鼓进行了突破性的艺术创造。独特的润腔技巧,低回柔婉的唱腔,唱中有说的演唱方式,相互统一,相互融合,构成了与刘派京韵大鼓各有千秋的白派京韵大鼓。他擅长演唱大段的排比句和对偶句,演唱中有较多的诵说成分,而且善于通过描绘景物气氛生苍凉之慨叹,通过描绘人物形状发哀怨之悲鸣。这也是刘宝全等人所不能及之处。由于他的唱腔低回委婉,特别适宜表现柔顺、纤弱的古代妇女形象,因此,他演唱《红楼梦》的故事居多,而且特别拿手。《林黛玉归天》是白云鹏的得意之作:
1706001318
1706001319
季秋霜重雁声哀,菊占东篱逞雅怀。潇湘馆病倒林黛玉,门儿寂静就掩苍苔。有贾母在那边料理宝玉迎亲的事,各样的张罗也忙不开。忽一日间黛玉的病体到垂危后,老人家不放心亲来看望她的外孙女儿。只见她气息奄奄身不动,说你一病因何就这等衰。这黛玉她把杏核眼微睁定了一定,勉强支持略把头抬。低声儿说老人家你可白疼了我,我死后千万休将我挂怀。两句话未完气又噎住,连心儿中有万语千言说不上来。贾母说你好好的养着吧,想人生哪个无有病和灾。老人家痛急伤心忍不住这个扑簌簌她那泪滚珍珠落满腮。被众人好劝歹劝才回房去,贾母说把她的后事赶早安排。
1706001320
1706001321
这是《林黛玉归天》的头段,每逢白云鹏演唱此段,全场唏嘘流泪者不计其数。白先生还有《贾宝玉探晴雯》《孟姜女》《白帝城托孤》等极具特点的唱段。
1706001322
1706001323
与刘派和白派鼎立的张小轩,其特点是演唱粗犷沉着、气力充沛,如长江之水一泻千里。他的拿手杰作有《三国》诸折,再有新编《改良劝夫》《打杨村》《打昆山》《十六愁绕口令》《劝嫖交友》诸段,为刘、白所无。在唱法上还有与刘、白不同的一点,就是在书尾收腔处戛然而止。如唱《战长沙》,在“杀上阵去”后面本来还有几句,但他独不继续唱下去,一下子打住,让听者自己去寻味,更显得余韵不尽,可谓别具一格。
1706001324
1706001325
继刘宝全、白云鹏之后,白凤鸣以他独具特色的艺术表现力,而被曲艺界誉为少白派。
1706001326
1706001327
作为少白派京韵大鼓创始者的白凤鸣先生,8岁从父白晓山学艺,后又从弦师韩永禄及长兄白凤岩学艺,12岁参加刘宝全创办的宝全堂曲艺改良杂技社,登台演唱,为鼓曲大王刘宝全先生赏识而收为弟子。至17岁时,已掌握刘派大鼓的演唱真谛。他深知老师造诣之深,不仅在于汲取前辈之长,还贵在融会贯通、富于独创精神。他不仅博采兄弟曲种和姊妹艺术中的表现手段与技法,同时还与京剧界的王少卿、陈富年、杨宝忠几位益友切磋,尝试在演唱《击鼓骂曹》时,以单键击出双键鼓点的技法,配合《夜深沉》古曲,使演唱效果声情并美,形成了腔低而婉转、醇厚而曲折的少白派唱腔,一时被誉为创举,广为仿效。白凤鸣先生对自己演唱的作品,力求深入理解作品的历史背景,人物的思想及性格特征。如他中年时期演唱子弟书《方孝孺骂殿》之前,从考据与体验着手,力求做到一个唱腔、一个眼神、一个手势、一个身段都能注之以情,贯之以神,当时受到老伶工王瑶卿、陈彦衡、言菊朋的器重。白凤鸣演唱的京韵大鼓曲目共有五十多段,《三国》故事是他常演的曲目,有《打鼓骂曹》《三本战长沙》《七星灯》《三本战岱州》等。其中经他与白凤岩等发展、创新的传统曲目有《建文帝出家》《方孝孺骂殿》等。
1706001328
1706001329
到了20世纪40年代,白凤鸣先生已经不在天桥演出了,他组班凤鸣社在茗园茶社长期演出。茗园茶社建于民国二十九年(1940),位于西单商场二楼南端,主人是董子元。该茶社原为金子风创办于民国二十三年(1934)的静轩茶社,后归董氏,可容纳110人,座位为折叠式木椅,椅背有搁板,可置放茶具。凤鸣社组班演出,日夜两场,因给商场内的生意壮了声势,每日由众铺户聚敛25元给该园。白凤岩为后台老板,于凤池为前台老板。经常上演的节目有:白云鹏、白凤鸣、小岚云、小黑姑娘、联幼茹、孙书筠的京韵大鼓,常澍田、谭凤元的单弦牌子曲,金万昌的梅花大鼓,韩永先、郭荣山、杜贞福、果万林的拆唱八角鼓,董桂芝的河南坠子,常宝堃、高德明、王世臣、王长友的相声等。民国三十二年(1943),该茶社停业。
1706001330
1706001331
新中国成立后,白凤鸣先生多次受到毛主席、周总理的接见,并即席献艺。1951年还曾率曲艺代表团赴朝慰问,归国后主持中央广播文工团说唱团工作,1961年加入中国共产党。曾任北京市人大代表、政协委员、北京文联及全国曲协理事。电台录制过他演唱的《单刀会》。解放前胜利唱片公司录制出版过他的《建文帝出家》,丽歌公司录制过《二本战岱州》等。遗憾的是,现今活跃在舞台的京韵大鼓演员大多学的是骆玉笙先生的“骆派”,少白派几乎失传了。
1706001332
1706001333
作为旧社会艺人的白凤鸣先生,虽然与曹宝禄、连阔如同样在曲坛很有影响,但他在反右以及“文革”的历次运动中,却几乎没有受到太大的冲击。不过,接受一般性的审查和外调还是有的。我手中收藏的曲艺界人士的手迹中,就有几份白凤鸣先生亲笔写下的材料,其中一份是说北京解放前“东单世界游艺社”的情况的,来龙去脉叙述得很清楚,而且涉及当时许多形形色色的人物、事件,对于研究民国时期北京娱乐界的内幕,是不可多得的珍贵资料。以下原文照录:
1706001334
1706001335
东单世界游艺社是在1947年的冬季开演的,到1948年的春节以后停演的,总共干了三个来月。开幕时主要的演员有侯宝林、荣剑尘、花小宝、王佩臣等。
1706001336
1706001337
为什么停演不干了呢?因为开幕以后,当时的国民党反动派的伤兵,他们看演出不但不花钱并且是蛮横不讲理,连打带闹,常常是座客满堂,但是卖不了几十张票。由于老赔钱没法干了,所以才停演的。
1706001338
1706001339
世界游艺社是由金蕊禅拿的钱。白凤林搞的,总的负责是白凤林。后台有我一个舅舅叫王祯禄(已经死了)帮助他。前台是由白凤林找来的一个堂头叫阿德寿,还有一个管账的先生姓马,我想不起来他叫什么名字了。阿德寿下边还有三四个看座的人,当时的情况就是这样。到1948年过春节停演以后,也是由白凤林联系的,把世界游艺社所有的椅子和家具卖给周和桐了,由他们干去了。以后周和桐、白凤林等他们又干了多长的时间,我就不知道了。
1706001340
1706001341
下边揭发当时阿德寿的一些情况:
1706001342
1706001343
阿德寿这个人在当时他不但是世界游艺社的堂头,我听说他是当时东城所有的娱乐场所的堂头的总头头。像当时的吉祥戏院、凤凰厅茶社,还有其他等娱乐场所,所有的卖座的都得听他的,由他来分配。
1706001344
1706001345
阿德寿这个人的眼皮很杂,认识的人也很多。像当时的伪警察局、侦缉队、大大小小的各官面上的人,他都很熟。他能知道来看演出的人什么人是花钱的,什么人是不能收钱的。例如当时官面上的人来看演出,你要收了他的钱,那你这个娱乐场是自找亏吃。并且有些小的地痞流氓,由于不敢惹阿德寿,所以也就不敢到这个娱乐所来捣乱。因此娱乐所也是需要阿德寿这行人,所以他们在娱乐所里也很有说话的权力,他们如果说这几个观众是不能收钱的,那就一定不能收。这种看演出不买票的人,但是也不一定都是一个钱不花的。由于阿德寿他们会一套阿谀奉承,好座好茶殷勤招待,完了也得给点小费,甭管给一块或是几角,这个钱就归阿德寿自己所有了。
1706001346
1706001347
娱乐场所的堂头和卖座的都没有工资,全是靠挣小费,有的挣一份小费,有的挣两份,像阿德寿这样的人当然就要挣的更多了。但是这样的钱,都不是阿德寿这样人的主要来源。他们的主要来源,是在演出前,把这个娱乐场的最好的座位的票,他先拿到手里几十张(这种好票一般的观众是买不到的),他们专门是为给那些有钱的人留着,有钱的人看演出来得晚,只要是座位好他们是不怕多花钱的。因此这种票,票价假如是三角或是四角,但是到了阿德寿手里这样的一卖最少要卖到一块或是八角的。因此演出一场他要卖出二三十张这样的票,他最少能挣到十几块钱。
1706001348
1706001349
一般卖座的一场演出最多也不过挣上一块来钱,可是阿德寿他们好就可以挣十头廿块的,不好也要挣到十块八块的。
1706001350
[
上一页 ]
[ :1.706001301e+09 ]
[
下一页 ]