1706496740
欧洲现代史:从文艺复兴到现在(第三版) 荒原中的艺术家和知识分子
1706496741
1706496742
第一次世界大战同样在欧洲的思想和艺术生活中留下了清晰的烙印,作家和画家与一场毁灭性的斗争造成的后果在搏斗,这场斗争是现在与一个不复存在的世界之间的巨大鸿沟。一个在战壕待过的老兵说,战争的灾难性破坏如同“一道分隔时间的巨墙,高一千英里,厚一千英里,是横亘在我们生命中的巨大的屏障”。由此导致的文化上的不确定性反映了那个时代的经济、社会和政治混乱。
1706496743
1706496744
战争之后,艺术家和知识分子叛逆的现代主义是艺术领域内针对传统文化习俗的反抗的一部分,同样也是对中产阶级社会的控诉。比如在英国,人们还在读维多利亚时代的小说和爱情诗歌,但这些作品似乎无法解释欧洲哪里出错了。许多对战争感到惊骇的画家和作家如今拒绝那些曾灌输民族主义价值和盲目顺从的社会传统。美好年代的“局外人”在战后至少成了艺术世界中的“局内人”。可以肯定的是,大部分战后艺术表现手法上的重大变化源自战前时期,比如,采用心理的、主观的题材和手法进行绘画和写作(见第二十章)。战争不但毁灭了几百万人的生命,同样也毁去了画家和作家借以定义现实的标志物。美国作家格特鲁德·斯泰因(1874—1946)频频穿梭于伦敦和巴黎的画家、作家朋友之间,她称战争幸存者为“失落的一代”。法国诗人保罗·瓦莱里(1871—1945)在1922年的演讲中说:“风暴虽然平息,但我们依然不安宁,不自在,就像风暴即将袭来……所有这些受伤的事物中就有心灵。心灵着实受到了残忍的伤害……它深深地怀疑自己。”
1706496745
1706496746
出生于美国的诗人和批评家托马斯·斯特恩斯·艾略特(1888—1965)作于1922年的阴郁的诗歌《荒原》反映了战争对欧洲的破坏性的冲击。
1706496747
1706496748
一堆破碎的形象,受着太阳拍击,
1706496749
1706496750
1706496751
1706496752
而枯树没有阴凉,蟋蟀不使人轻松,
1706496753
1706496754
1706496755
1706496756
干石头发不出流水的声音……
1706496757
1706496758
1706496759
1706496760
那一群蒙面人是谁……
1706496761
1706496762
1706496763
1706496764
倒下的楼阁呵
1706496765
1706496766
1706496767
1706496768
耶路撒冷、雅典、亚历山大、
1706496769
1706496770
1706496771
1706496772
维也纳、伦敦
1706496773
1706496774
1706496775
1706496776
呵,不真实的(29)
1706496777
1706496778
1706496779
1706496780
达达主义者是一群1916年聚集在苏黎世的画家和作家,他们通过否定艺术传统,率先反抗1914—1918年发生的屠杀的荒诞性。他们书写、描绘无意义之物,一些人从报纸上截取单词拼凑成诗。一切都是无意义的,但是他们认为至少比战争更有意义。
1706496781
1706496782
战后一代的艺术家和作家强调主观主义的首要性。如同从恐怖的战壕中现身的战士,他们扪心自问,试图理解似乎无法理解的东西。他们的主观主义释放出的想象力表明了新艺术的大部分特质。
1706496783
1706496784
画家皮特·蒙德里安(1872—1944)、保罗·克利(1870—1940)、马克斯·贝克曼(1884—1950)等人藐视关于绘画、甚至关于艺术构成的古典规则。荷兰现代主义画家蒙德里安表现二(30)抽象和直线构成的网格。克利以帆布上出人意料的形状和扭曲描绘其幻想;“艺术家必须扭曲,”他声称,“因为自然在那里重生。”
1706496785
1706496786
1706496787
1706496788
[
上一页 ]
[ :1.706496739e+09 ]
[
下一页 ]