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1707529011 不可不知的3000个文化常识 六代乐舞
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1707529013 宫廷雅乐在周朝的代表作品当数“六代之乐”:《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》。由于它们都是歌舞乐三位一体,又称为“六舞”。
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1707529015 第一代乐舞:《云门》,歌颂黄帝的丰功伟绩,以黄帝所在氏族的图腾为云彩而得名。第二代乐舞:《咸池》,亦称《大咸》,表现了祭奠祖先和祈求祖先保佑的内容。之所以叫《咸池》,是因为在神话传说中,咸池是日落之地,也是祖先亡灵栖息的地方。第三代乐舞:《大韶》,简称《韶》,因以排箫为主要伴奏乐器,又名《箫韶》,传说是舜时代的宗教性乐舞,该乐舞有九次变化,歌也有九段,在后世又被称为《九歌》。它是远古时期最为著名的乐舞,孔子在齐国听《韶》乐之后“三月不知肉味”,并赞叹道,“韶尽美矣,又尽善也”,尽善尽美的成语由此得来。
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1707529017 第四代乐舞:夏时的《大夏》,主要歌颂大禹治水的功绩。这个乐舞也有九段,用籥伴奏,又称作“夏籥九成。”第五代乐舞:《大濩》是赞颂商代君王成汤伐桀的功绩。“濩”本是指用音乐舞蹈形式祭祀祖先的巫术活动,后来将这类巫术活动中表演的音乐舞蹈专称为“濩乐”。《大濩》表演时场面壮观、气势宏大,集商朝乐舞之大成。第六代乐舞:周朝的《大武》,歌颂周武王讨伐商纣的胜利。《大武》是这一时期宫廷歌舞的最高典范,在表演时,舞分六场,乐也分六章。这些歌曲的唱词,被收集在《诗经》的《周颂》中。
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1707529019 六代之乐是当时宫廷最具权威性的祭祀礼乐,也是“乐教”的经典教材。周朝的“大司乐”,就是专门设立的音乐教育机构的总长官。下面有高、中、下三级乐官和乐工,等级分明,职责明确,构成了系统地管理和排演礼乐、教习礼乐的机构。
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1707529025 不可不知的3000个文化常识 雅乐
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1707529027 “雅乐”就是“优雅的音乐”的意思,是中国古代的宫廷音乐,用于祭祀天地、祭祀祖先、朝贺、宴享等各种仪式典礼中。西周建立后,周公制礼作乐,其中一部分就是雅乐。周朝把礼、乐、刑、政并列,政权、法律、礼仪和雅乐构成了西周奴隶主贵族统治的支柱。《周礼》所记载的周朝的各种贵族礼仪中与雅乐有关的有:郊杜(祭天地神明的祭典)、尝禘(贵族祭其祖先的祭典)、食飨(政治上外交上的宴会等,包括大飨、燕礼、大射、养老等)、乡射(乡里中官僚和地主们比射的集会)、王师大献(战争胜利时举行的凯旋庆典)、行军田役(用于军事演习性质的狩猎)。它的主要目的是使参加典礼的贵族受到教育和感化。雅乐的歌词大都载于《诗经》中的“大雅”、“小雅”和“颂”中。雅乐的主要乐器是编钟和编磬,其他乐器还有特钟、特磬、柷、敔、古琴、搏拊、埙等。随着周朝的衰落和社会的发展,民间的俗乐逐渐取代了雅乐。
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1707529033 不可不知的3000个文化常识 诗乐
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1707529035 诗乐就是《诗经》所用的音乐。《诗经》不仅奠定了中国古代文学现实主义的基础,而且在当时都是歌曲,是中国古代最珍贵的艺术遗产之一。
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1707529037 《诗经》中“风”(国风)是“民俗歌谣之诗”;“大雅”是“会朝之乐,受厘陈戒之辞”;“小雅”是“燕飨之乐”;“颂”是“宗庙之乐歌”。风有十五国风,是各地的民歌,文学成就最高。雅分大雅、小雅,多为贵族祭祀、朝会、燕飨之诗歌,小雅中也有部分民歌。颂是宗庙祭祀时用的诗歌。《诗经》中的歌曲,在周朝非常流行。这些歌曲有歌唱的、合奏的,也有单项乐器演奏的。有些用乐器所奏曲目(“笙诗”)没有歌词,所以在《诗经》中只有篇名,称为“佚诗”。《诗经》中的歌曲是周朝贵族教育的主要科目,称诗、书、礼、乐“四术”。它在当时的社会生活中,占有很重要的地位。可惜的是由于时代久远,《诗经》的乐曲没有传留下来。后来,《诗经》被儒家奉为经典,成为《六经》之一。
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1707529043 不可不知的3000个文化常识 楚声
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1707529045 楚声又称“楚调”或“南音”,指的是春秋战国秦汉时期楚地的音乐,也泛指长江中游、汉水流域至徐、淮间的音乐。南音一词始见于《左传》及《吕氏春秋》。现存的记载楚声歌词的有《接舆歌》、《沧浪歌》、《子文歌》、《楚人歌》等。
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1707529047 楚声的音乐形式,是楚词中的“少歌”、“倡”等歌曲结构用语,即插入歌曲中间部分的小段或单句。战国和两汉时期是楚声的极盛时期。当时楚国的流行歌曲有《下里巴人》、《阳阿》、《薤露》等。以屈原的《九歌》为代表的楚辞作品都是模仿楚国民间乐舞歌唱的形式而作的。汉高祖刘邦和他手下的许多大臣都是楚国人,非常喜欢楚声,在全国范围内大力提倡。刘邦的《大风歌》就是楚声。当时楚声不仅在汉朝宫廷,在民间也十分流行。六朝时,楚声还保存在琴曲中。唐朝以后,楚声失传。
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1707529053 不可不知的3000个文化常识 燕乐
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1707529055 燕乐起初只是一种宴请宾客时专用的宫廷音乐,在周朝不受重视,一直到隋唐时期,它的地位才逐渐变得显要,并且最终取代雅乐,成为盛行一时的宫廷音乐。
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1707529057 燕乐主要是供人欣赏的,强调娱乐性和艺术性,因此隋唐燕乐大力吸收民间音乐,融合少数民族以及外来俗乐,形成了一种多元的宫廷新音乐。在隋朝初年,燕乐按音乐来源和乐队编制分为七种,即“七部乐”,到隋炀帝的时候又增加为九部。唐太宗时改为十部乐,包括燕乐(杂用中外音乐)、清商伎(传统音乐)、西凉伎、天竺伎、高丽伎、龟兹伎、安国伎、疏勒伎、康国伎、高昌伎。到唐玄宗时,又根据表演形式将十部乐归为坐部伎、立部伎两大类。坐部伎在室内坐奏,人数较少,音响清雅细腻,注重个人技巧;立部伎在室外立奏,人数较多,场面宏大、气氛热烈,有时还加入百戏等。在当时的宫廷音乐中,坐部伎地位最高,立部伎次之,雅乐地位最低。著名诗人白居易曾在《立部伎》中说:“笙歌一声众侧耳,鼓笛万曲无人听。立部贱,坐部贵,坐部退为立部伎,击鼓吹笙和杂戏。立部又退何所任,始就乐悬操雅音。”可见在中唐时期,燕乐已经完全取代了雅乐的地位,成为宫廷音乐中绝对的主角。
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1707529059 唐代燕乐最突出的艺术成就是歌舞大曲。它是一种综合器乐、歌唱和舞蹈的多段结构的大型乐舞,由“散序”、“中序”和“破”三部分组成。其中散序由器乐演奏,无拍无歌,节奏自由;中序入拍歌唱,多为抒情慢板,由器乐伴奏;破是乐舞的高潮,以舞蹈为主,节奏逐步加快,最后在热烈的气氛中结束。著名的大曲有《绿腰》、《凉州》、《后庭花》、《霓裳羽衣曲》、《破阵乐》、《水调》等。
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