1705656448
达·芬奇传：自由的心灵 [:1705655888]
1705656449
达·芬奇传：自由的心灵 “雪之圣母”
1705656450
1705656451
这个乡村男孩了解土地的形态和轮廓，他知道盘山而上的小径：那些山间小路以及被忽视的角落。他知道“一个地方，有点陡，在一条岩石小径上方有一小片美丽的林地”。这个地方可以在列奥纳多的寓言故事中找到，一块“滚石”在其中悲叹它因为焦躁不安而离开了这个迷人之地。 53 故事的寓意是，那些“抛弃孤独沉思的生活而来到城市生活”的人们终将后悔。彼时，列奥纳多在米兰写下这些话，那石径蜿蜒穿过林地的图景带着一丝怀乡之情，代表着也被他抛在了身后的乡村生活。
1705656452
1705656453
列奥纳多对乡村的喜爱贯穿于他的绘画中——画作中有明亮而神秘的风景，有精心描绘的植被、树木和林地。这种喜爱也可见于他在笔记本中展现的关于自然世界的渊博知识——植物、农业和民间传说。笔记提到了超过100种植物和40种不同树木；笔记也提到了尘菌、松露、桑葚、肉豆蔻、荨麻与蓟花，以及附子草和苦艾， 54 这些详细的植物学知识，为他绘画中对自然的诗意描绘增添了科学精确度。
1705656454
1705656455
在《论绘画》中，他强调了画家进入乡村、亲身体验乡村的重要性（这在文艺复兴时期的艺术家中绝不是普遍的做法）。它被描述得像是朝圣一般：你必须 “离开你在城市中的家，离开你的家人和朋友，翻山越岭来到乡村”，你必须 “让自己直面毒辣的太阳”。他说，从其他画家的作品或者书里的诗意描述中获取二手信息固然更容易一些——“这种方式不是更加便捷，不那么辛苦吗？因为你只需要待在凉快的地方，不用动，也不必担心生病”。 然而，如果你只做这些，你的灵魂无法透过眼睛这扇“窗户”体验乡村那振奋人心的自然之美，“眼睛无法看到明亮之处的倒影，也无法看到阴暗的山谷”。 55 他坚持认为，独自一人是体验自然的恰当方式，“当你独处时，你才完全属于自己。如果你有一个伙伴，那么你只拥有半个自己”。画家应“离群索居，更好地研究自然万物的形态”。他应该“保持孤独，尤其是当他致力于研究和思考那些不断出现在他眼前的东西，那些提供了要小心收藏在记忆中的材料的东西时”。列奥纳多警告说，这种对孤独的渴望将不会被他人所理解：“我告诉你，别人会认为你疯了。” 56
1705656456
1705656457
他在1490年左右写下了这些话。25年后，他再次在一篇收录在《大西洋古抄本》中的题为《画家兼哲学家在乡下的生活》的短文中提到这些观点。他再次强调，画家应该“离开他的同伴”。他通过行文优美的纲要提出艺术家们必须要培养接受能力：“他的大脑必须能够根据眼前事物的不断变化而随机应变，也必须能够摆脱各种顾虑……最重要的是，他的心灵应像镜面，呈现眼前事物所有不同的色彩。” 57
1705656458
1705656459
鉴于他和动物们感情密切，在我看来，列奥纳多孤独漫步的习惯源于童年时光的乡村生活。心灵得以摆脱顾虑，感官也变得灵敏，大脑如同镜面一般留下万物的印象——这位画家努力重现的几乎完全是一种孩童般的精神开放状态。
1705656460
1705656461
1705656462
1705656463
有人认为，列奥纳多的风景画之所以具有某种力量，部分原因在于其中包含了他对童年时代所见景色的诗意回忆。根据法国传记作家塞尔日·布朗利（Serge Bramly）的说法，我们可以在他画作的背景中看到 “列奥纳多私藏的景色”：重现了芬奇镇崎岖的高地地形，“他童年时代的岩石、山泉和悬崖……被艺术和记忆的双重透镜放大”。 58 列奥纳多本人似乎在《论绘画》中提过这个想法，他说，凝视画中的风景可以唤起你对其他真实风景的回忆，“你曾在其中享受过乐趣”。在虚构的风景中 “你可以再次看见自己和你深爱的恋人，在鲜花盛开的草地上，或在绿树的柔和阴影下”。恋人在此增添了一丝修饰性色彩，但他的核心思想是风景编码并唤起了一段记忆：“你又能看到你自己了。” 59
1705656464
1705656465
1705656466
“记忆的图像”。从左至右：列奥纳多风景素描细节，1473年；他的托斯卡纳地图细节，约1503年；从蒙特韦特利尼附近看到的蒙苏马努山。
1705656467
1705656468
列奥纳多最早的标明日期的作品极其准确地表现了景色与回忆的这种联系。这是一幅用墨水笔绘制的风景画，现藏于乌菲兹美术馆。（彩图2）这幅画从尺寸来说很小——只有7.5英寸×11英寸，比A4纸略小一点——但从构图来看，画作充满戏剧性和空间感，它展现了陡峭崎岖的山丘和广阔的积水平原的全景，一直延伸到地平线上更远的山丘。这幅画似乎是实地写生，其笔触迅速、引人联想、偏印象派，甚至有些抽象——比如说画面右手边的树林。然而，尽管画面是如此恣意放纵，风景中却点缀着引人注目的细节：一座城堡矗立在海角边，湿地中漂浮着几艘小船，还有一个瀑布。这些反过来又引导我们的目光越过风景望向远景的焦点，即远处一座塔顶般的圆锥状山丘，突然从平原的薄雾中拔地而起。这个特征也让我们认出了这处风景：圆锥状的小山毫无疑问是蒙苏马努山（Monsummano，或写作“Monsomano”，列奥纳多曾在一张地图上这样写）。 60 这座山坐落在芬奇镇西北部，直线距离约8英里，沿着蜿蜒穿过兰波雷基奥和拉尔恰诺的小路步行几个小时就到了。我们非常确切地置身于列奥纳多童年时代的一道风景中。
1705656469
1705656470
如果这座小山丘是蒙苏马努山，我们就可以推断风景中的其他事物了。画面中的平地是位处蒙苏马努山西南方的富切基奥沼泽，远处的山脉是涅沃莱山谷，在其左边较低的圆形山丘大概是蒙地卡罗山，等等。这些是风景中的元素，但是一旦人们试图将它们与该地区的地图联系起来，或者真正在山坡上实地考察，画作立刻回归到神秘中。在阿尔巴诺山上，有许多位置极佳的瞭望点，能清晰地看到蒙苏马努山与众不同的形貌，可是没人知道画中的景色是从什么地点看到的。 61 在探索了这个区域后，我自己认为不存在这样一个地点。前景左边的城堡或设防村庄尤其是个问题，没有一个可能的地点——蒙特韦特利尼、拉尔恰诺、帕匹阿诺——可以与蒙苏马努山形成那样的空间关系；另一个问题是，要越过沼泽看到蒙苏马努山，你必须处于比萨山上的某个地方，但如果是这样，蒙苏马努山就不会呈现出画中的形态。总而言之，这幅画所描绘的芬奇镇周边景色，或是想象出来的，或是理想化的，它基于真实的场景做了生动而漂亮的素描，但并非写实，画作所呈现的风景在现实中找不到，用相机也拍不出来，尽管它也许可以通过巧妙拼贴大致伪造一幅。或者，我们也许可以用滑翔翼俯瞰此地来重新找到这个视角（我坦白我还没这样尝试过），因为空中视角是可能性最高的。这是一个鸟瞰视角：他想象着从地面起飞，然后看到这番景象。这让我想起《都灵古抄本》中的一句关于鸟类飞行的话：“飞翔的鸟”——换句话说是“大鸟”或者飞行器——“必须始终高于云层，这样翅膀才不会被弄湿，才能看到更广袤的土地”。“看到更广袤的土地”，这正是乌菲兹美术馆馆藏的这句话30年前的画稿中的高空翱翔视角所取得的成就。 62
1705656471
1705656472
画稿的左上角是已知的列奥纳多最早的笔迹，他写道：“雪之圣母日，1473年8月5日。”这告诉我们，这幅画是他21岁时画的，那时候他已经在佛罗伦萨工作和居住几年了。这幅画可能与韦罗基奥《基督受洗》（Baptism of Christ ）的背景中的风景有关，韦罗基奥1473年左右受委托创作《基督受洗》，众所周知列奥纳多也参与了创作。画作的确切日期与风景本身也有关系，因为雪之圣母在蒙特韦特利尼设防村庄外的一座小教堂中尤其受到推崇，现在这座教堂被称为雪之圣母的宣讲堂，矗立在蒙苏马努山南麓1英里外的地方。这座教堂的前身可以追溯到13世纪末，这里曾是一个不起眼的圣殿。虽然它的规模比现在的要小，但足够重要，里面安放一幅描绘圣母、圣子，以及围绕他们的四圣徒的精美壁画，其风格可与真蒂莱·达·法布里亚诺（Gentile da Fabriano）所绘的夸拉内西圣坛画（Quaranesi altarpiece，1425）媲美。
1705656473
1705656474
雪之圣母的故事要从一个与圣母大教堂的建造有关的传说说起，这间教堂坐落在罗马埃斯奎林山上。根据传说，教堂建造地点是依照一场不可思议的夏日飞雪在山上所降之处而选。然而，教堂建于4世纪，可是直到中世纪这个传说才出现。雪之圣母是当时在意大利流传的圣母玛利亚的各种崇拜形象之一，这些形象与特殊力量联系在一起，她们的圣殿大多在小镇或村庄的边界外，就像蒙特韦特利尼的一样。15世纪的记日作家（diarist）卢卡·兰杜奇（Lucca Landucci）提到，“距比伯纳一矢之地的圣殿”里另有一幅圣母玛利亚肖像，它具有治愈能力。 63
1705656475
1705656476
每年8月5日在蒙特韦特利尼的教堂举办的雪之圣母节日庆典活动已有几个世纪的历史，现在那里也依旧举办。尽管坐在落日余晖中的老奶奶们会异口同声地告诉你，一切已经和从前不一样了，村庄现在挤满了游客（或者“客人”，按她们的用词）。这种变化主要是因为村里的年轻人越来越少，他们或是常年在外，或是准备出门，没有时间参与传统活动。日落前，似乎什么都不会发生，日落将至时，教堂前的小广场上忽然就挤满了人。一群穿着白色短袖衬衫的人聚集在一起，他们是村里的游行乐队； 一辆红色的旧厢式货车撑开一个遮阳伞，变成一家快餐店；神父到场，胳膊上裹着他的法衣；圣母肖像——既不非常古老，与雪也没有很明显的关系——用淡蓝色的塔夫绸包裹着，被抬到教堂的门廊里。在举行了一场弥撒后，游行正式开始，队伍从教堂启程，沿着村里的墙基走一圈——从这里望向北方，隐约可以看见蒙苏马努山的大片山丘——然后通过古老的巴巴锡门。神父通过按钮扩音器吟诵着祝祷文，圣母肖像在轿子上摇摆，由四个壮实的男人抬着。温暖的8月夜里的这次暮光之行十分美妙，略带超现实主义色彩。下方的低地上闪烁着光芒，而乐队的伴奏，即便在最庄严隆重的时刻，似乎也透露着欢快。
1705656477
1705656478
1705656479
1705656480
风景、日期，以及这二者似乎指向的一度人头攒动的当地节日，这一切是如何结合在一起的？
1705656481
1705656482
为了得到某种答案，我们必须先提出另一个问题：1473年8月5日，列奥纳多·达·芬奇在哪儿？从这幅素描的表面看来，似乎暗示着他正拿着写生本，坐在芬奇镇某处的山坡上画下这幅绝妙的画。有些人认为，画作背面有进一步的证据证明这一点，那里有另一幅风景草图（尚未完成，非常小）以及一句晦涩的涂鸦——“Io morando dant sono chontento”。单词“dant”可看作“d’Antonio”的缩写，但整句话的意思依旧难以捉摸。布朗利将它翻译成“我，与安东尼奥待在一起，感到高兴”。 他进一步推断，安东尼奥不是指列奥纳多的祖父，因为他在几年前已经过世，而应该是列奥纳多的继父安东尼奥·布蒂，即阿卡塔布里加。所以，这说明这是列奥纳多到访芬奇镇时画的，他和他的母亲以及他在坎波泽比的家人一起，感到“高兴”。8月时逃离城市生活——除了回到芬奇镇，他还能去哪？但这种解释只是推测。卡洛·佩德雷蒂认为，这短句只是随手涂鸦，复现了某个契约的开头：“我，莫兰多·德·安东尼奥，同意……” 如果这种推测正确，这些词不具有个人意义，也不能作为列奥纳多出现在芬奇镇的证据，他很可能在佛罗伦萨。 64 如果是这样，这幅画的重点就是想象与回忆：这是浮现在心中的芬奇镇风景，是翻山越岭前去参加蒙特韦特利尼夏季集市的记忆。佩德雷蒂是这样描述这幅画的：rapporto scenico——一部视觉戏剧——以“助记符号”蒙苏马努山为中心。 65
1705656483
1705656484
1705656485
风景与翅膀。列奥纳多《天使报喜》的细节，约1470年至1472年。
1705656486
1705656487
我在搜索这幅画所绘的“真实”风景上一无所获，但我找到一个我认为可能有意义的观点。蒙苏马努山的“助记”风景不仅在芬奇镇周围的高处可见，而且可以在连接芬奇镇和圣潘塔莱奥尼的道路正前方隐约看见（尽管距离数英里）——换句话说，列奥纳多应该对这条路非常熟悉，这是他小时候往返于坎波泽比亲生母亲家和芬奇镇所走的路。因此，“助记符号”可能从很早以前就印刻在列奥纳多眼中和心中，这或许与他母亲有关。我还注意到，乌菲兹美术馆馆藏素描的标志性特征呼应了列奥纳多《天使报喜》（Annunciation ）中的风景，这是一幅15世纪70年代初的画作，所以大致与乌菲兹画稿属于同一时期。《天使报喜》中可同样看到有乳头状突起的锥形小山（1999年修复后看得更清晰）。在报喜天使左边的地平线上有一座；在绘画的表面，天使翅膀的弯角内有另一座。在离我们更近的地方，再一次呼应了乌菲兹美术馆馆藏素描，是一簇高耸的岩石，其陡峭垂直的外观与山丘的柔和曲线形成反差，画面远方那片朦胧的陆地和水域的混合地带，让人联想到芬奇镇下方的沼泽地。重复以此为主题进行创作，使人们感到这风景深植于列奥纳多的心灵中，如果将乳房状的山与天使如鸟的翅膀搭配在一起来看，我们便再次回到与鸢有关的“最早的记忆”，而根据弗洛伊德的观点，这是对母亲哺乳的回忆。
1705656488
1705656489
1705656490
1705656491
1705656492
达·芬奇传：自由的心灵 [:1705655889]
1705656493
达·芬奇传：自由的心灵 教 育
1705656494
1705656495
一切知识都基于我们的感官……
1705656496
1705656497
——《特里武尔齐奥古抄本》，fol.20v