1706973631
六朝文明 [:1706968099]
1706973632
六朝文明 第十一章 音乐和乐器
1706973633
1706973634
六朝时期的外来文化浪潮，促使中国的音乐发展步入了一个新的阶段。汉、唐之间，典型的管弦乐器经历了重大的变化，从喧闹的打击乐向融合了弦乐、管乐和小鼓的轻音乐风格转变[1]。
1706973635
1706973636
虽然音乐并不会留下多少可见的遗存，也很少有乐器是用耐用材料制成的，但在这个问题上还是有些东西可以讨论。由于音乐是美好生活的重要组成部分，所以往往也成为墓葬的重要构成。这一时期的墓葬壁画和随葬俑都为六朝时期的音乐盛况提供了很好的佐证。当时的文献也提供了很多关于音乐的有趣信息，此外，还有一些乐器模型和可能的实用乐器得以保存下来。
1706973637
1706973638
山东沂南的一座东汉晚期或六朝早期的画像石墓中就刻画了一幅传统的管弦乐队演奏的场景（图11.1）。其中大多数乐器是打击乐器和管乐器，演奏出来的音乐可能与我们今天在孔庙听到的庆祝孔诞时演奏的音乐类似[2]。
1706973639
1706973640
1706973641
1706973642
1706973643
图11.1 山东沂南画像石中的乐队
1706973644
1706973645
这个时代继承的所有传统乐器中，琴（即齐特琴，以往被误称为鲁特琴）是最典型的与“高雅”艺术有关的乐器。这个时期的琴是一种修长而纤细的乐器，往下逐渐变细，由两块琴板组成，上面的一块呈凸面形，下面一块是平的，有两个传音孔。有七根琴弦通过琴桥固定在琴尾，每根弦都与一根拴在内侧琴轸上的细线相连，这样就能通过调节琴弦的松紧来调音。由于琴轸和上面的细线的存在，使得乐器的大小要超出琴身的长度[3]。
1706973646
1706973647
正如高罗佩（Robert van Gulik）指出的那样，在汉代，这种乐器被认为是具有灵性的音乐的象征，它往往与某个古老而美丽的神话相关。在此后的魏晋时期，伴随着玄学思想及其生活方式的流行，琴被认为有助于禅定和长寿，并且与文人雅士紧密相关[4]。嵇康（公元223～262年）用琴演奏的《广陵散》淋漓尽致地反映了这种乐器在六朝早期精英人士的精神和诗文生活中所扮演的重要角色[5]。也正因如此，嵇康在临刑前夜从这种琴声中得到了一丝的慰藉[6]。嵇康是“竹林七贤”之一，在南京地区公元4世纪墓中的“竹林七贤”图像里，嵇康就在抚琴（图11.2）。图像中另外一位抚琴者是荣启期，他是一位传说中的人物，在“竹林七贤”中加入他是为了将贤人的数量加到八个。传说荣启期在鼓琴而歌之时曾得到孔子的拜望[7]。
1706973648
1706973649
在日本奈良正仓院里有一把非常精美的琴保存在公元817年的仓库里。一般认为这把琴的年代是唐代，但是高罗佩根据琴漆面上的纹饰，认为这把琴的年代在唐代以前，应该在北魏时期[8]。
1706973650
1706973651
1706973652
1706973653
1706973654
图11.2 嵇康抚琴
1706973655
1706973656
除了琴，还有各种各样的乐器。弦乐器包括瑟（25根弦）[9]、五线（5根弦）、阮（圆形的鲁特琴）[10]以及筝（12根弦的齐特琴）[11]。其他乐器还有横笛、箫（竖笛）、排箫和笙[12]。正仓院里的那把琴是保存至今的唯一一件六朝乐器，但是在有些墓葬的随葬品中也发现了少量的乐器模型。在磁县的两座墓葬中，曾经发现了钟和磬的模型，这说明北方地区存在一些礼仪音乐[13]。在宁夏的一座北魏墓葬中，出土了瑟、鼓和竽。根据报告，这把瑟只有8根弦，两端各有一个琴桥，琴面呈凸面，中空[14]。而对于竽，并没有太多的描述和插图，不过能看出它的吹管是从吹口处张开的，不像通常见到的竽那样吹管是笔直的[15]。
1706973657
1706973658
音乐在社会精英阶层的社交生活中扮演着非常重要的角色，这里所说的社交活动，常常包括聚会时的表演。聚会时，有音乐才艺的人往往通过演奏来招待他们的客人，一般也有专业的乐师或伶人，后者一般是地位较低下的女子。曾经有一次，一位横笛吹奏者在表演时因忘记了调子而被当众处死[16]。
1706973659
1706973660
在这一时期，在传统乐器之外，还出现了一些新的乐器。琵琶可能是最流行的新式乐器。有一个梨形的琴身，颈部较窄，琴轸装在颈部一侧以调琴弦，一般有4个琴轸，以琴拨弹弦。琴颈有直颈和曲颈之分。
1706973661
1706973662
鲁特琴的起源并不是很清楚，有人认为它是中国本土发明的，早在秦朝就已出现[17]。也有人认为它是中亚输入品，后一种说法可能更可靠一些[18]。在《释名》和《风俗通义》（都是公元2世纪的文献[19]）中都有过描述，见于很多逸闻中。谢尚（公元308～357年）是东晋上层社会人士，因在乐器演奏上的娴熟技艺而大受褒奖[20]。数百年之后的隋代，有位公主挑选夫婿，李敏从众贵族子弟中脱颖而出，正是因为他出色的音乐才能。被引荐给隋文帝后，李敏跳舞，隋文帝亲自用琵琶为他伴奏。隋文帝对公主的选择十分赞许，想赐予未来的女婿一个官职。不过，李敏听从未来新娘的意见，没有拜受，当然，后来隋文帝还是赐予了这对年轻的夫妇想要的更高的官职[21]。
1706973663
1706973664
尽管并非所有人都认同，但是精通琵琶确实在当时的上层社会是一门很好的技艺。当颜之推听说一位同僚让儿子学习鲜卑语和琵琶，以迎合鲜卑统治者的时候，他感到非常惊讶[22]。尽管如此，这一时期外来音乐的大量涌入，必定使得琵琶以及其他外来乐器流行起来。中国音乐的音阶和音调也从以往的管乐调向琵琶的弦乐调转变[23]。
1706973665
1706973666
这一时期开始在中国流行的另一种乐器是箜篌，它在佛教音乐中扮演了非常重要的角色。有两种形式：卧箜篌与竖头箜篌，是根据琴架的形状来区分的。二者都有共鸣体，由一个中空的箱体组成，上有活动的盖子（或称音板），紧靠在琴骨上。与共鸣体相连的是一根牢固的琴竿，琴弦就骑在琴骨与琴竿之间。在卧箜篌中，琴竿是音箱的延伸，形成一个柔和的弧形；在竖头箜篌中，这两部分是垂直的。罗文格林（Bo Lawergren）认为竖头箜篌与伊朗有关，而卧箜篌与印度有关。当卧箜篌在库车大为流行时，一些竖头箜篌也在那里的石窟壁画中出现了，这些箜篌与库车的管弦乐一起传入了中原[24]。
1706973667
1706973668
经丝绸之路传入的新音乐和乐器有着宗教上和世俗上的根源。音乐在佛教念诵中扮演着非常重要的角色，在对极乐世界的描绘中就有音乐和舞蹈。人们对这些新音乐形式的接受也受到佛教本身发展的影响。敦煌壁画中描绘的早期乐舞表演通常是独奏而不是合奏，不过在佛像上佛龛中也出现了成排的伎乐。大约到六朝末期，壁画中的飞天开始弹奏竖头箜篌和琵琶，供养人、菩萨甚至夜叉也被描绘成伎乐的形象。在极乐世界佛像前载歌载舞的管弦乐场面是较晚时期出现的，是随着净土思想和其他佛教宗派的流行而出现的[25]。
1706973669
1706973670
1706973671
1706973672
1706973673
图11.3 唐初乐队图像
1706973674
1706973675
如果将东汉的管弦乐器（图11.1）和唐贞观四年（公元630年）的石棺画像（图11.3）相比，六朝时期中国音乐所经历的变化是非常明显的。在石刻画像中，有12位女伎乐，坐成三排，每位各持一种乐器。最上面的一排弹奏的是弦乐器：竖头箜篌、直颈琵琶、曲颈琵琶以及筝；第二排手持管乐器：笙、横笛、排箫以及筚篥；最下面一排主要是打击乐器：青铜铙钹、某种鼓（或锣）以及腰鼓；最后一位乐师可能在吹一种贝壳做成的号角。这具石棺上还刻有另外一组伎乐，数量与前者相同，但是姿势是站立的，弹奏着相似的乐器，但是多了箫和琴，在另一块挡板上描绘的则是一组舞者[26]。
1706973676
1706973677
由于移居中国的粟特人和其他外族人的乐舞表演，中国人开始对外来音乐有更多的了解。近年在长安和太原发现的粟特墓葬为这方面的研究提供了重要的信息。发现于长安的安伽（卒于大象元年，公元579年）墓中有一座石榻，靠背和两侧组成了一个围屏，上刻三幅由男性舞者与小型乐队组成的宴乐场景。每一幅画面中的舞者都在轻快地跳舞，表演的是唐诗所称的“胡腾舞”。在第一幅画面中，舞者由琵琶和鲁特琴伴奏，其他乐师则在鼓掌，他们无疑是在喝彩。第二幅图中，乐师们在演奏琵琶、笛子和腰鼓，但在第三幅中并没有乐器。所有这些表演都是为坐在亭台、帐篷中的一人或多人而作[27]。
1706973678
1706973679
在太原虞弘墓（卒于开皇十七年，公元597年）石室图像中，刻画了一幅更为精美的场景。其中夫妻二人（无疑是墓主夫妇）手持酒杯，端坐于榻上享用美味佳肴。前面有六位伎乐在演奏腰鼓、箜篌、琵琶和笛子，此外还能见到两种无法辨认的乐器。中间一位舞者在表演胡腾舞。四位乐师后面有头光，四位侍者亦然，表明此情此景表现的是墓主死后的生活场景[28]。现藏于日本滋贺县美秀博物馆（Miho Museum）的石榻属第三座粟特墓，被认为是北齐时期的物品，但出土地点不明，上面同样也有乐舞场景，其中一位舞者是女子[29]。
1706973680